Царско село пейзаж паркове, част 1

Царско село пейзаж паркове, част 1



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Посветен на 300-годишнината от основаването на Царско село

Колко гости този град близо до Санкт Петербург е получил този уникален вид, едва ли някой ще може да преброи. Толкова много официални и поетични заглавия не са му присъдени и това благородно състезание продължава!

Най-обичаното и главно заглавие остава за коренното Царско село и, разбира се, възпитаниците на Императорския лицей, от „светлата писалка“ на Александър Сергеевич Пушкин, това е точно:

"Където ни е хвърлила съдбата, И щастието, където и да е довела,
Всички сме еднакви: целият свят е чужда земя за нас,
Родината ни е Царско село! "

"Сари Моис", имението Саар, имението Царская, бившата малка столица на Руската империя, императорската резиденция на Летния парад и най-обичаната за трите императрици - Екатерина I, Елизабет Петровна и Катрин II; Градът на музите и военните, Детското село, градът на Пушкин - и това е всичко за него, неговата любима, уникална и неподражаема Царско село. През последните години градът ни все по-често се нарича Царско село, под това име той се появява в хрониката на събитията, когато чуждестранни гости идват при нас на официални и приятелски посещения.


Сега изглежда невероятно, че великолепните паркове и дворецът са възникнали в блатиста местност, покрита с гъста смърчова и борова гора, в самото начало на 18 век, след построяването на Санкт Петербург. За два века неуморна работа те се превърнаха в шедьовър на руското и световно ландшафтно градинарство и архитектурно изкуство.

Комплексът от паркове Царское село е проектиран по такъв начин, че между тях да няма строго определени граници под формата на бариери от естествен или архитектурен произход. В него има пет парка - Екатеринински, Александровски, Фермерски, Баболовски, Отделни (Колонистки).

Те се сливат в голям зелен масив, осеян с панделки от причудливи клони на коритото на река Кузминка и свързаните с тях езера, канали, големи и малки езера. В продължение на три века, над три века, тези огромни зелени храсти с обща площ над 800 хектара са били хвърлени от сръчните ръце на архитекти, художници, градинари и техните безброй помощници мрежа от различни извити, преплитащи се помежду си , сливащи се в възли и пръстени на алеи, пътища, изчертани от няколко радиални линейни перспективи. Зад всеки завой на алеята, в радиална перспектива, по всяко време на годината има свой пейзаж, боядисан в ярки, сочни или нежни, акварелни цветове на листа, трева, водни повърхности с отражения на небето, облаци, изгреви и залези, внимателно подбрани и живописно засадени дървета по бреговете им.

И цялото това живо богатство е обитавано от шедьоври на парковата архитектура, даващи представа за всички стилове и времена. Веднъж американският историк нарече парковете Царско село първите в света „Дисниленд“, който в миниатюрен мащаб съдържа всичко най-ценно, създадено от човечеството в областта на ландшафтното градинарство и свързаното с него архитектурно изкуство. Тук можете да намерите всичко: от египетската пирамида до древноримските термини, италиански

Мраморният мост и шотландският замък, турската баня и гигантската мраморна колона Чешме в центъра на Голямото езерце, множество стели и обелиски, отбелязващи славните победи на руското оръжие. И над всичко това се издига великолепният дворец Екатерина Растрели, построен през 18 век в бароков стил, лазурен и бял, с блестящи позлатени куполи на дворцовата църква. Дължината му е повече от 300 м и няма равен на него в целия свят!

Това е жива история - можете да я видите, като влезете в „красиви градини, под мрака на вашето свещено ...“.


История на района на Саритсгоф.

За да оцените световноизвестния безценен дворцов и парков ансамбъл Царско село, трябва поне донякъде да разберете как е започнало всичко. Всичко, на което се възхищаваме сега, е създадено от колосалната работа на безброй и често неизвестни, но най-сръчните „работещи хора“. Тук са работили хиляди занаятчии и селяни, събрани из цяла Русия: войници, чуждестранни и местни архитекти, градинари. Още през 1715 г. тук са изпратени първите дърводелци от „московския орден“ - „преводачи, 200 домакинства от семейството и заможни“ ... Интересно е сега, от 21 век, да погледнем в началото на 18 век и да разберете какво се е случило преди на мястото на великолепните дворци и паркове, които сега заемат повече от 800 хектара площ?

През XII век обширният район на Невската низина е бил част от владението на Велики Новгород. В регистърните книги тези територии бяха наречени Shelonskaya и Water pyatins. На мястото на околностите на съвременния Санкт Петербург съществували много руски, финландски и карелски села. Древните имена на селата, до известна степен модифицирани, са оцелели и в съвременните: от древното село Хочино се е образувало името Гатчина, от имението Стрелина - Стрелна, от имението Саар - Царско село. В края на XV век тези земи стават част от Московската държава.

1710 г. се счита за начало на историята на Царское село. По това време имението Саар изглеждаше като обикновена имение за времето си с дървена къща, услуги, градина и зеленчукова градина. Изградени са две специални дървени камери и служби за дамите от двора. Положена е основата за градината, наречена по-късно „Стара“. По-късно се появи дървена оранжерия за отглеждане на чужди овощни дървета.

Още по време на живота на Петър I императрица Екатерина Алексеевна, която стана собственик на тези земи след княз Меншиков, заповяда да постави малък парк около нови каменни камери, определи част от гората като менажерия, като заповяда да я огради с тином . По границата на парка бяха засадени смърчови „перспективи“ и елхова горичка. На майстора на градинарството Ян Росен е възложено да засади обширна овощна градина по улица Садовая и да подреди оранжерии и оранжерии близо до оградата на менажерията (сега територията на Александър парк).

Към 1724 г. имението се е превърнало в елегантна лятна резиденция с двуетажни „камери от шестнадесет апартамента“, редовна градина в холандски стил с тераси. С построяването на църквата Благовещение, имението започва да се нарича село, за известно време - Благовещение.

На 24 юни 1728 г. тази църква изгаря до основи от удар на мълния. По заповед на престолонаследницата Елизавета Петровна, по това време собственичката на Царское село, на мястото на опожарената църква в средата на май 1734 г., църквата на знака е положена в името на иконата на знака на майката на Бог. Според легендата тази икона от древни времена е била собственост на константинополските патриарси. Един от тях, свети Атанасий, който посети цар Алексей Михайлович в Москва през 1652 г., му подари тази икона. Оттогава иконата е била в двореца на Романови, благоговейно почитана и наричана семейството.

Времената и вкусовете се променят, архитектурните и художествените стилове налагат възстановяването на двореца, промените във вътрешната му декорация. Дворецът се трансформира почти непрекъснато, става все по-луксозен. Той достигна своя разцвет в средата на 18 век при императрица Елизабет Петровна, дъщеря на Петър I.

Разходка из Старата градина.

Ако влезете в парк „Екатерина“ от страната на църковното крило на двореца, ние ще се озовем в предната му част, разположена пред парковата фасада на двореца. Това е редовна част от "холандската градина", възстановена през 60-те години на XX век, по модела на това как е изглеждала градината по време на своя разцвет, в средата на 18-ти век при императрица Елизабет Петровна. Сега всичко е покрито със сняг, включително шарените партери пред централната част на двореца.

На гладката им повърхност се издигат само вечнозелени пирамиди от западна туя и покрити мраморни скулптури (алегории „Мир“ и „Великолепство“). Партърите са създадени като „малък Версай“, където изящен модел е „изтъкан“ с килимни цветя. Сега рисунката им е направена от нарязана зелена трева и насипни материали с различни цветове и текстури: тухли, въглища, мраморни стърготини. Сложни барокови къдрици, символи на кралската власт - силуети от ириси, изсипани от фракции от черни въглища, ясно се открояват на топлия фон на тухлени чипове.

Много от нас дори не си представят каква роля играе Петър I при създаването на градини и паркове в Санкт Петербург и околностите му, които страстно обичаха градините, знаеха как да ги отглеждат и правеха всичко, за да се появят в северните ни региони, на блатистите почви на Невската низина и освен това не бяха по-лоши от западноевропейските. Можем да кажем, че повечето от декоративните видове дървета и храсти, видове цъфтящи растения са внесени и са се вкоренили у нас благодарение на заповедите на Петър I в самото начало на строителството, устройството на Санкт Петербург и неговите предградия. Но е по-добре да разкажете за това подробно отделно, защото историята може да бъде дълга.

Редовната част на Старата градина (както започна да се нарича след появата на Новия или английски в пейзажен стил, още по време на управлението на Екатерина II) съответства по ширина на източната фасада на двореца. Южната му страна е ограничена от галерия Камерън и алея, минаваща от нея. Галерията за разходки в лошо или прекалено горещо време е създадена от шотландския архитект Чарлз Камерън през 1780-1795 г. като въплъщение на неговата отдавнашна мечта за древноримски бани или бани.

Включваше Студените бани, или Ахатните стаи, висяща градина и рампа с изглед към пейзажната част на парка. През 1786 г. от двете страни на главното стълбище на галерията са инсталирани бронзови копия на антични скулптури на древногръцкия герой Херкулес и Флора, богинята на цветята. Тези фигури са се превърнали в своеобразен символ на парковете Царско село.

Прочетете следващата част. Царско село паркове пейзаж →

Е. Кузмина


Географски характеристики и особености на Царско село

Царско село - град Пушкин днес се обяви за град с висока култура. Неговите красиви площади, булеварди, невероятни сгради, красиви градини и паркове, необикновена аура - всичко това допринася за творчеството, вдъхновението и празника. Нейната история ще заинтересува всеки, защото тук всяка улица, алея, всеки ъгъл вълнува с историческото си значение или участие в нея.

Според ЮНЕСКО Пушкин е сред първите десет града в света по привлекателност за туристите. [] Град Пушкин е посетен от 9 от 10 туристи, посещаващи Санкт Петербург. Тази бивша кралска резиденция, наброяваща повече от триста паметника на архитектурата, историята и културата, е известна далеч извън границите на велика Русия със своите дворци, катедрали и княжески имения, необикновени градини и паркове.

Най-впечатляващият празник на града е Международният Царскоселски карнавал, който обединява интересите на жителите на града и целия свят на бизнеса. Царско село Карнавалът се провежда за първи път през юни 1996 г. Царскоселският карнавал е приет в Асоциацията на европейските карнавални градове. През 2000 г. делегация от Санкт Петербург-Пушкин получи знамето на карнавалното движение и от този момент град Пушкин се превърна в карнавална столица на света. От 27 май до 3 юни 2001 г. в Санкт Петербург се провеждат 21-ва Международна конвенция на европейските карнавални градове и 7-ми карнавал в Царско село. Много международни събития са станали традиционни и ежегодни за Пушкин: Международният фестивал на Царско село "Градът на музите", в който участват представители от над двадесет чужди държави. Международен фестивал "Царско село есен", който по традиция е домакин на Международния фестивал на детските Хорово изкуство. []

Сред първите в Европа Пушкин подписа Хартата на Уолбърг за устойчиво градско развитие и участва в нейното изпълнение на пет федерални международни програми.

Десетки или дори стотици творби са посветени на Царско село, неговите дворци и паркове. За Царское село са написани много различни жанрове.

В продължение на повече от два века Царско село е било резиденция на руските монарси. Това е едно от най-привлекателните предградия на Санкт Петербург. И това несъмнено е „най-големият диамант в огърлицата“ на сателитните градове в Северна Палмира. Възникнали като церемониална резиденция на руските императори, парковете и дворците на Царско село са се формирали и развивали с участието на видни архитекти повече от век и половина. []

Историята на Царское село е изучавана по време на управлението на членовете на династията Романови. Особено внимание беше обърнато на периодите на управлението на Екатерина I, Елизабет, Екатерина II, Александър I, Николай II.

Историята на това място датира от векове, до времето на преброяването на Новгородските земи, отбелязано в "Регистърна книга за преброяването на Новгород в Вотская пятина" от 1501 г. В историческите карти, съставени за цар Борис Годунов, имението носи името Сарица. След това името се трансформира първо в именията Сарицкая и Сарская, след това в селата Саарское и Сарское и едва след това става Царско село. Това име е най-подходящо за бъдещата императорска резиденция. На 24 юни 1710 г. Петър I представя имението Сарская на Екатерина Алексеевна. Този ден е официалната дата на основаването на Царско село. []

Целият комплекс от паркове Царско село е забележителен с факта, че те нямат ясно определени граници помежду си под формата на естествени бариери или архитектурни структури. Всички паркове в Царское село се сливат в солиден зелен масив, пронизан от сини панделки, криволичещи клони на река Кузминка, свързани с канали, езера и езера. На това огромно „естествено място“ с обща площ над 800 хектара, умелата ръка на художници, архитекти и градинари е хвърлила мрежа от различни извивки, преплетени, сближаващи се във възли и оградени пейзажи от алеи и пътища, подчерта от няколко радиални линейни перспективи. []

В композицията на парковете се възприемат монументални и малки архитектурни форми, около тях, в съответствие с общото им решение, се организира планирането и ландшафтният им дизайн. Най-големите архитектурни структури - дворецът Екатерина, дворецът Александър и Арсенал - играят основната роля на доминанти, които определят естеството на цялата система за планиране на парковете Екатерина и Александър. Входовете към тези паркове са подчертани от архитектурна рамка, всяка от които е белязана от оригиналността на авторското решение. []

Основните сгради на град Пушкин са в непосредствена близост до северната граница на Екатерининския парк, чиито очертания предопределят полагането на седем паралелни и седем напречни улици, които разделят района на правоъгълници. София, Югоизточен квартал Царско село, вписан между границите на парковете Екатерина и Отделни. Оформлението му също се отличава с редовност, а основните му сгради са били предназначени за казарми. Всички паркове в Царско село са създадени от времето на Петър повече от век и половина. []

Й. Куаренги създава своя шедьовър - Александровския дворец, А. Риналди - комплекс от мемориални структури: ростралните колони Чешме и Морей, обелиска Кагулски, Кримската колона и Орловската порта. Оригиналните паркови структури са построени по проекти на известните архитекти Й. Фелтен, В. И. и И. В. Неелов. Работите по планирането и засаждането са извършени от известни озеленители И. Буш и Т. Илин. []

Последният етап от формирането на ансамбъл Царско село обхваща почти цялата първа половина на 19 век. През 1810-те - 1820-те години е планиран Александровският парк, Баболовски е разширен и е създаден Фермерски.Най-добрите произведения, които украсяват Царско село в средата и втората половина на XIX век, принадлежат на автори като В. Стасов, А. Менелас, И. Монигети. []

Паркът на Катрин е забележителен с факта, че в неговия състав се отличават с максимална сигурност две отделни, независими части: правилна, по-малка и пейзажна, чиято обща площ е повече от 100 хектара. И двете части на парк „Екатерина“ са подчинени една на друга от обемно-пространствената композиция на ансамбъла на двореца „Екатеринински“. Неговата монументална фасада се издига над парка, което е подчертано от бароковия букет от позлатени куполи на дворцовата църква. Пред западната фасада е оформен величествен преден двор. За разлика от линейно разгънатата фронтова част на двореца с колони и декоративни скулптури, почетният церемониален двор е ограден с крила и два гигантски полукръга от обиколки, както и ажурна ограда от ковано желязо с шарени порти, украсени с оживени позлатени детайли. []

Към южния край на двореца Екатеринински, перпендикулярно на надлъжната му ос, Ю. М. Фелтен добави крилото на Зубовски. Продължава се от три взаимосвързани сгради на Чарлз Камерън - Студена баня, палата Agate и галерия Cameron. От страната на северното крило на двореца И. В. Неелов построява църковно крило и сграда, свързана с него чрез арка-проход, в който впоследствие се помещава Лицеят.

Майстори от различни поколения, естетически възгледи и творчески личности с невероятна чувствителност образуват единен дворцов ансамбъл, който като художествена и композиционна доминанта определя първоначалното оформление на парка и по-нататъшното му развитие. []

Ширината на редовната част на парк „Екатерина“ съвпада с източната фасада на двореца „Екатерина“. Южната му страна е ограничена от галерия Камерън и алея, минаваща от нея. Северната страна на парк Катрин е подчертана от праволинеен канал с дванадесет каскади, облечени в гранит. Източната граница на редовната част на парка минава по второто и третото Долно (Каскадно) езерце и следва тяхната криволичеща крайбрежна ивица.

Кварталът на двореца, който по времето на своето възникване се нарича Старата (Холандската градина), от своя страна се състои от Горната и Долната градини. Малко стълбище на главната алея свързва терасовидната част на Старата градина с втората, долна, „планирана в самолет“. От най-горното стъпало на стълбите се вижда ясно тризъбец от алеи, съставен от централен и два странични радиала, достигащи до канала Рибни. Този тризъбец е гръбнакът на оформлението на Долната градина. В началния участък тя е прихваната от полукръгла алея, а в средната част от права напречна, положена от насипа на канала с каскади до павилиона Grot на брега на Голямото езерце. В близост до полукръглата алея се намира сградата на Долната баня - „Сапун Кавалерская“, проектирана в стилистични форми, подобни на тези на Горната баня. На тези „прихващащи“ алеи има четири малки зони - овална и квадратна. Обемно-пространствената композиция се основава на комбинация от отворени тревни площи, граничещи с флорална граница и покрити с решетъчно подстригани храсти. []

От моста на алеята на Генерала, точно както от подножието на терасите, се разминават две лъчеви алеи, образуващи заедно с него втори тризъбец. Към тези лъчеви пътеки има два радиуса, насочени от западната фасада на Ермитажа. От източната страна на Ермитажа има седем радиални алеи. Такава система от пресичащи се перспективи създава различни и многобройни ефекти: това е многократното появяване в дълбините на алеите на ярката, контрастно оцветена фасада на Ермитажа и многобройните разклонения, водещи в дълбините на градината в различни посоки. На изток има езера Болшой и Каскадни с обгръщащи алеи, павилиони, декоративни и паметни структури.Започвайки от рампата на галерия Камерън, западната алея с бърза перспектива достига моста Пудост с каскади, от който се разклоняват няколко пейзажни алеи, водещи до Руината кула, създадена от Й. Фелтен през 1771-1773 г., до Витол Мост и Орловската порта, разположени в самия край на парка. []

Оригиналните павилиони са свързани със сложна система от навиващи се канали и малки горни езерца, придаващи на парка пейзаж жива оригиналност. Това е екзотична, боядисана Squeaky беседка, проектирана от J. Felten, и класически павилиони - Концертната и вечерна зала, и романтичната кухня-руина, и много различни мостове с каскади и сложен архитектурен дизайн.

Сливането на архитектурата и природата е възхитително въплътено в Концертната зала, издигната от Г. Куаренги през 1788 г. на остров, оплетен с канали, през който са хвърлени два ажурни чугунени моста, изляти по чертежите на архитекта. Това място, благодарение на естествения релеф, архитектурната обработка, засаждането на завеси от дървета и храсти и скулптурния декор, е един вид амфитеатър, откъдето можете да видите панорамата на Болшой езерце. []

Голямото езерце е един от визуалните примери за съвместното създаване на архитекти и градинари. Малък естествен резервоар, изпълнен с потока Вангази, беше превърнат в гигантско езерце с площ 16 хектара с четири островчета - Каменний, Диким, Заек и Болшой. Три от тях са изкуствени, насипни, а Големият е увеличен. Островите със зелените си шапки правят езерото по-живописно и разнообразяват ъглите на гледката му. Езерото се пълни с вода чрез система от канали, изкопани от извори, разположени извън Царско село. Бреговата линия на езерото, което имаше геометричен характер в средата на 18-ти век, получи гладка и в същото време динамична форма. В средата на 18 век носът в средата на източния бряг на Голямото езерце е украсен с причудливо елегантен павилион или Сутрешната зала, чийто скулптурен декор е посветен на морската тема. Павилионът е служил и като украса за фигурен кей, от който са започнали разходките с лодка. []

Придържането към естетиката на класицизма се отразява и във факта, че паметниците, посветени на събитията от руско-турската война и победоносните битки в Средиземно и Егейско море, са направени според типа на античните рострални колони. В най-изгодната оптична точка на езерото, в която се сближава максималният брой „линии“ на перспектива, А. Риналди издига грандиозна рострална колона, посветена на победата на руския флот при Чешме. []

Водещата роля в пейзажната част на парка „Катрин“ се изпълнява от галерия „Камерън“ със студена баня. Пред разгънатата фасада на галерия Камерън има основните пейзажни картини - зелена поляна, живописни групи храсти, дървета с ниски корони, а зад тях се издигат плътни иглолистни насаждения. От миниатюрната Висяща градина, разположена пред западния вход на галерията, близо до Ахатната стая на Студената баня, има гладка рампа, обрамчена с вази с цветя и продължаваща с Алеята на рампата.

Цялата сграда на галерия Камерън изглежда прозрачна, лека, сякаш плаваща. Този вид издигане, откритост и ажурност е характерен за много архитектурни произведения на Царско село. Те не закриват пейзажа, а напротив, рамкират и се преплитат с него. Дори масивната рампа на галерия Камерън, благодарение на проходимите арки, увеличава разнообразието от пейзажни впечатления. []

Александровският парк (с площ над 200 хектара) по централната си ос е свързан с ансамбъла на парк „Екатерина“ и най-вече с неговата правилна част. През портите на главната порта на предния двор се отваря перспектива към централната алея. Продължава по поляна до центъра на ландшафтната част на Александровския парк, където се намира Арсеналът на А. Менелас, заместил елегантния павилион Монбижу, издигнат от Б.-Ф. Растрели в стилистично единство с павилиона Ермитаж.Ансамбълът на китайското село и китайският театър са вписани в строги правоъгълници и съседни области с геометрични очертания. Големият и Малкият китайски мост са хвърлени през каналите. Северната част на Новата градина разкрива още един аспект, характерен за романтичните ландшафтни паркове - очарование от античността. Тук се намира Александровският дворец, построен от Г. Куаренги с колонада, чиято възвишена тържественост и хармония е изпълнена с великия дух на античността. Дворецът се възприема много впечатляващо от страната на Долното езерце, в огледалото на което фасадата и короните му се отразяват близо до растящи дъбови дървета. []

Лилавата алея разделя редовната ландшафтна част, ориентирана към Английския дворец, от бившата Менажерия, обширна пейзажна зона на Александър Парк. Прилича на триъгълник, чиято западна страна е магистралата Volkhonskoe, а източната страна е криволичещ селски път. В този триъгълник е вписана система от алеи, включваща геометрично правилни поляни, запазени от първоначалните правилни осем лумена, и мрежа от пейзажни алеи. Най-дългите и красиви от тях са Смърчовата алея и Конски път.

Отдалечеността на сградите в парк „Александровски“ е художествена техника, която подчертава непокътнатостта на зеления масив и мистериозното уединение на сградите, в което се разпознават чертите на средновековната готическа архитектура - краища, подобни на шпили, ланцетни прозорци, кули, бойници. Характерът на насажденията на ландшафтната част на Александърския парк с преобладаване на високи дървета се диктува от височината на основните му структури. Арсенал, Шапел, Бялата кула са красиви многоетажни структури, така че силуетът и обемът им да не се губят в дълбините на красива гора.

Парковете Екатеринински и Александровски са центърът на величествения по размер комплекс, който включва Баболовски, Фермерски паркове и Отделен Арсенал Колонистки. Значителната пространственост, в близост до горската зелена площ, играе важна роля, докато архитектурните произведения служат като редки акценти, подчинени на природната среда. []

Близо до Московската порта, в югоизточната част на Царское село, където в началото на 19 век е имало селище на немски колонисти, е построено великолепно езерце, което получава величественото име на Колонист.

В края на 19-ти век, на северния бряг на езерцето на парка, в лятната резиденция на великия херцог Борис Владимирович е уреден миниатюрен парк с площ около 10 хектара - последното парче пейзажно изкуство по хронология в комплекса на дворцовите паркове в Царское село.

Комплексът от паркове Царское село в развитието на руското и световно ландшафтно изкуство се отличава особено с това, че органично обединява всички най-характерни и специфични черти на редовни градини от средата на 18 век и ландшафтни паркове от втората половина на 18 и първата половина на 19 век.

Тук е представена цялата палитра от стилистично развитие на архитектурата във връзка с бароковата сграда на парка, появата на рококо с привличането му към „китайците”. Готическите мотиви в комплекса Царское село са тясно преплетени с ориенталски мотиви, които в Александровския парк са придобили водеща стойност. []

По заповед на Екатерина II е основан нов окръжен град София отвъд югозападната граница на Екатерининския парк, който се слива с Царско село в началото на 19 век. Със създаването на град София се появява собствена администрация с магитрат, кметска кметство, неподчинено на Царско село.

В Царско село строежът на жилищни сгради е забранен, а чиновници, търговци и духовници са преселени в София. Според структурата си градът е разделен на площади с обширна площ в центъра. Първоначално в нея е построена дървена църква на Константин и Елена, по-късно заменена от каменна катедрала „Света София“ през 1788 година.

През 1808 г. император Александър I насочи вниманието към запустението на Царско село и заповяда да се върнат някои бронзови статуи и вази, както и изграждането на гранитна тераса. По същото време отделният град София е премахнат и е присъединен с указ на императора към Царско село.

В Големия дворец, построен през 1791 г. в крилото, е създадено ново висше учебно заведение - Императорският Царскоселски лицей. Той е основан по волята на император Александър I с цел „обучение на млади хора, предназначени за важни части от обществената служба и съставени от изявени ученици от знатни семейства“.
По време на управлението на император Николай I в Царско село е построена първата железопътна линия в Русия, на която хората гледат като на ново забавление, а на специалистите - на непрактично начинание в нашия климат. През последните години Царско село получи образцови системи за водоснабдяване и канализация. В града непрекъснато нараства броят на образователните, благотворителни и лечебни заведения, градът се подобрява и благодарение на чистотата и отличните санитарни условия, както и удобната комуникация със столицата. Градът ежегодно увеличава населението и се превръща в един от най-здравословните и удобни градове в Русия. []

В края на 1917 г. по инициатива на Ленин В.И. в Народния комисариат на образованието беше организиран колегиум за музеи и защита на паметниците на изкуството и античността. След това дворците и парковете на Царское село бяха преименувани в исторически и художествени музеи. И вече през 1919 г. ги посещават над 64 хиляди души. []

Годините на гражданската война се превърнаха във време на сериозни загуби за Големия дворец. Вътрешността на двореца е значително повредена в резултат на многобройни актове на вандализъм. Някои от залите бяха обезобразени от различни организации, институции, разположени преди това в тях. Те бяха превърнати в сцена за театрални представления и агитационни събития. []

След революцията градът е даден на деца. Там са отворени много сиропиталища и санаториуми. Децата напълниха старите паркове. В тази връзка през 1918 г. градът е преименуван в Детское село.

На рождения ден на А.С. Пушкин, 6 юни, всяка година се провеждаше празник в памет на поета. През 1937 г., когато страната празнува 100-годишнината от смъртта на А.С. Пушкин, по решение на съветското правителство, Детское село е кръстено на великия руски поет. []

През 1941 г., след обявяването на войната в града, започва работа по подслон и евакуация на колекции от изкуства на дворци - музеи. В продължение на 2 месеца музейните служители безкористно спасяват съкровищата на дворци и паркове. Окупацията продължи 28 месеца. Нацистите превърнаха павилионите на парковете в огневи точки, а самите паркове бяха изкопани с окопи и землянки, територията беше оплетена с бодлива тел. Общо по време на войната над 42308 предмета са разграбени или унищожени от колекцията на дворците-музеи на Екатерина и Александър. []

В резултат на настъплението на войските на Ленинградския фронт на 24 януари 1944 г. е освободен град Пушкин. Дворецът Екатерина се превърна в ужасни изгорени руини: само 16 от 55 стаи запазиха вътрешната украса. Във всички паркове на Пушкин са унищожени 25 моста, повредени са 94% от зеления масив.

До 1949 г. работата по консервацията на двореца е завършена. Паметник на А.С. Пушкин отново зае мястото си в детската градина на Лицея. В близост до града са открити много музейни ценности, оставени от нацистите по време на отстъплението. В края на четиридесетте и началото на петдесетте години на ХХ век редица паркови павилиони и мемориални структури са възстановени. През 1958 г. в двореца Екатерина е открита първата изложба от музейни фондове. Дворецът е реставриран в продължение на много години и в него все още продължават реставрационни дейности.

Ландшафтът на района е доста разнообразен: хълмове, хребети и тераси се редуват с долини, равнини, горите са заменени от земеделски земи. []

В допълнение към културното и туристическото си значение регионът има много удобно местоположение за транспорт: две летища - Пулково и Пушкин, голям железопътен възел, кръстовището на магистрали, както и близкото местоположение на морското пристанище. Развито електроснабдяване и газоснабдяване, което позволява развитието на различни видове транспорт, логистика и екологосъобразно индустриално производство.

Пушкин е град с добър потенциал за развитие. Недостатъкът е, че посетителите на града нямат къде да похарчат парите си - липсва инфраструктура за услуги и развлечения, включително хотели и ресторанти, които са претоварени през високия сезон. В "извън" сезона е точно обратното. Ако ситуацията бъде коригирана чрез регулиране на потока от туристи със събития, ситуацията ще се стабилизира.

По този начин град Пушкин е идеален за туристически цели. В него на относително малка площ има голям брой антични паметници.
Той е идеален и за сватба до ключ. Това са неговите живописни паркове за разходки и фотосесии, величествени храмове, където можете да се ожените след официалната церемония по брака. И вместо традиционната сватбена лимузина с панделки в сватбения ден, на прага на младоженците ще бъде поднесена истинска кралска карета, теглена от чистокръвни коне. До града е лесно и лесно да стигнете. Общественият транспорт ви позволява да стигнете от Санкт Петербург до Пушкин за броени минути. А за младоженците това ще бъде ярко и запомнящо се важно събитие в живота им. (Приложение)

Дата на добавяне: 16.02.2015 преглеждания: 21 | Нарушаване на авторски права


История на градинарското изкуство / Съставител Б.М. Соколов. Част 1

АГЕНЦИЯ ЗА ФЕДЕРАЛНО ОБРАЗОВАНИЕ
Държавна образователна институция за висше професионално образование
РУСКИ ДЪРЖАВЕН ХУМАНИТАРЕН УНИВЕРСИТЕТ

ИСТОРИЧЕСКИ ФАКУЛТЕТ
Катедра по обща история на изкуството

ИСТОРИЯ НА ГРАДИНАТА И ПАРКОВОТО ИЗКУСТВО

Курсова програма
за специалност
№ 020900 - История на изкуството


ИСТОРИЯ НА ГРАДИНА И ПАРКОВО ИЗКУСТВО

Съставено от
Доктор по изкуства Б.М. Соколов

Програмата е одобрена на заседание на Катедрата по обща история на изкуството, подготвя се за публикуване


Лекционният курс "История на градинарското изкуство" е включен в цикъла на общопрофесионалните дисциплини на студенти от Факултета по история на изкуството, обучаващи се по специалността "История на изкуството".
Темата на курса е историята на дворци и паркове, имения, градински и ландшафтни ансамбли, както и градински стилове, мястото на градината в историята на културата, нейната роля в синтеза на изкуствата от древността до наши дни , влиянието на постиженията на градинското изкуство върху културните пейзажи на различни страни и върху развитието на визуалното възприятие.

Цели на курса:
1) професионален - формиране на комплекс от знания, умения за възприятие и интерпретация в областта на градинарското изкуство, неговата теория, история и забележителни паметници,
2) образователна - въвеждане на елементи на интердисциплинарен подход към художественото образование, формиране на способността за анализ на сложни исторически, художествени и исторически и културни паметници, използване на материали и стратегии на други хуманитарни науки (история, литературна критика, музикознание, география, културология) в цялостно изкуствознание.

1) допълване на обучението по история на изкуството с важна и недостатъчно изучена област на историята на изкуството - история на градините, тяхното създаване, преобразуване и защита,
2) разработване на професионални стратегии за работа с художествен материал - описание, сравнение и интерпретация на паметници на градинско, парково и ландшафтно изкуство, идентифициране на типологията и спецификата на тези паметници,
3) развиване на способността да се ориентирате в епохите и стиловете на градинарството и парковото изкуство, да идентифицирате техните особености, да свързвате историята на градинарското изкуство с общата история на изкуството,
4) цялостно възприемане на градинския и ландшафтен ансамбъл, включително неговата програма и семантика, разбиране на идейния, исторически и културен контекст на градинарското изкуство,
5) запознаване с методологията и историческото развитие на езика на описанието на историята на изкуството на примера на трудовете на местни и чуждестранни историци на ландшафтното градинарско изкуство
6) разширяване на методологичната база на професията - въвеждане в нея елементи на социална история, културна география, екологично мислене,
7) създаване на възможности за по-нататъшно образование и специализация по история на градините и културния пейзаж, за работа в имение музеи, изследователски и експертни организации, свързани с проучването, реставрацията и използването на паметници на градинското и парково изкуство.

Курсът на историята на градинарското изкуство, предназначен за историци на изкуството, се създава за първи път в местната университетска практика. Тя се основава на опита на местни и чуждестранни изследвания, както и на научната и експедиционна работа на автора. Новостта на материала, почти пълното отсъствие на образователна литература и трудностите при кореспондентното запознаване с паметниците на градинското и парковото изкуство определят специалните методи на работа, представянето на материала и формите на образователен контрол.
Представянето на материала съчетава типологични и исторически принципи. Първата, типологична част на курса - „Градинска азбука“ - дава обяснение на най-важните понятия и термини, илюстрирана с примери и мултимедийни презентации. Втората, историческа част от курса разказва за основните епохи на градинарското изкуство. В рамките на всяка епоха (френски редовен парк от 17 век, парк от ерата на романтизма в Русия) се разглеждат историческите и културни основи на новия стил, теорията и практиката на градинарството, най-важните паметници се анализират, обобщават се художествени постижения и перспективи.
Интегриран подход към изучаването на материала се прилага на няколко нива:
1) В процеса на обучение учениците работят за пресъздаване на контекста на градинарското изкуство, запознават се с опциите за тълкуване на програми и съдържанието на паметниците, научават се да намират в тях въплъщение на идеите на своите създатели. Курсът предоставя материали за социологическата интерпретация на визуалните изкуства и архитектурата. Прави се сравнение между редовни и ландшафтни паркове, държавни и частни имоти, градски и чифликови местообитания и се анализира ролята на социалните стремежи на собственика в програмата на неговия парк.
2) Материалът на курса ви позволява да разширите разбирането си за стила и творческия потенциал на редица етапи от историята на изкуството, предимно изкуството на Древен Рим, европейския Ренесанс, маниеризма, барока и класицизма, сантиментализма, романтизма, както както и руското изкуство от епохата на Петър, Елизабет и Катрин, периоди на историзъм и модерн, 30-те - 50-те години на миналия век. Много внимание се отделя на проблема с архитектурния експеримент в парково пространство, свободно от конвенции.
3) При представянето на материала се въвеждат елементи на знанието, които разширяват когнитивния и изследователския хоризонт на учениците: историята на музиката и театъра, историята на ежедневието, историческата ботаника, културната география и екологията. Сложният характер на градинското изкуство се разкрива и актуализира от примери за живот в имението (Версай, Павловск), възстановяване и реконструкция на градински ансамбли (Het Loo, Villandry).
4) Курсът е изграден на принципите на сравнителността: той последователно сравнява паметници-образци и техните творчески интерпретации (Версай - Кусково, Стоу - Царско село, Царское село - Дротнингхолм, Павловск - Мон Репос), сравнява теорията и практиката на градината стилове.Материалите, свързани с най-важните ансамбли, се въвеждат в „Градинската азбука“ и след това се разширяват и консолидират при изучаването на историческата част на курса.
Специфичността на учебния материал - архитектурното и пространствено изкуство на организацията на ландшафта - определя характеристиките на изучаването в класната стая и допълването им с други форми на образователна работа:
1) Характеристика на курса е широкото използване на мултимедийни презентации, създадени от автора, както и на екранни материали (видеоклипове, телевизионни програми). Образът на градината се създава в нейното пространствено възприятие, следователно всеки паметник е представен от поредица от диапозитиви, диаграми и исторически изображения, показващи различните му части, архитектурни структури и изгледи.
2) При изучаване на ландшафтното изкуство на Русия се актуализират знанията и впечатленията, получени от студентите по време на лятната им практика (древноруски градове, културният пейзаж на различни региони на Русия, паметници на Санкт Петербург, Москва и околностите им). Екскурзиите не са задължителни в градинските ансамбли на Москва и Московска област. Семинарите използват опита на пътуванията на студентите, които правят презентации и свои снимки. Творческите задачи, използващи чужд или сравнителен материал, активират работата на учениците с литература на чужди езици.
3) Курсът широко използва исторически текстове - трактати, учебници, пътеводители, статии в списания, посветени на теорията на градинското изкуство или фиксирането на градинската култура от неговата епоха. Много теоретични трудове в областта на градинското изкуство (T. Veitley, W. Chambers, R.-L. de Girardin, E. Howard, AT Bolotov) не са загубили своята стойност и служат като ефективно средство за ангажиране на публиката в проблеми и творческа атмосфера на епохата ... За семинари се предлага да се подготвят преводи, които след това се използват в образователната работа („Версайският лабиринт“ от Шарл Перо, „Спомени“ от Луиз д'Оберкирх).
4) Курсът разглежда и обсъжда текстовете и концепциите на историците на градинското изкуство от 1910-2000 г. (В. Я. Курбатов, К. Хюси, Дж. Д. Хънт, Р. Полсън, Дж. Акерман, Е. Уидлър, Д. С. Лихачов, II Свирида). Освен това активно се използват литературни произведения, които са повлияли на развитието на градинския стил или са отразили неговите постижения („Писма“ от Плиний Млади, „Любовна борба в съня на Полифил“ от Ф. Колона, „Приключенията на Телемах“ от Фенелон, "Джулия или Нова Хелоиза".-Ж. Русо, "Пол и Вирджиния" от Б. дьо Сен Пиер, "Градини" от Ж. Делил, "Писма на руски пътешественик" Н.М. Карамзин). Студентите се научават да търсят допълнителни значения на литературно произведение, да сравняват образите на градината, които възникват на теория, романи, поезия от същата епоха.
Материалите и проблемите на този курс са свързани с цикъла на историята на световното изкуство, историята на литературата и театъра, с курсове по теория и методология на историята на изкуството, с музеологични и реставрационни дисциплини. Тези взаимоотношения се използват за повтаряне и обогатяване на предварително изучен материал, за разширяване на познавателните и изследователски интереси на студентската аудитория.
Изучаването на историята на градинарското изкуство се извършва в ограничени рамки на семестриален курс. Основното съдържание на курса е европейската градинарска традиция от древността до наши дни и градинската култура на Русия през 17 - 20 век, курсът включва и кратки раздели за градинското и ландшафтно изкуство на древния и средновековния Изток, които са необходими за разбиране на културните взаимоотношения и влияния.
В процеса на изучаване на курса студентът трябва да придобие теоретични познания за понятията ландшафтно градинарско изкуство от древността, Средновековието, Ренесанса, Маниеризма, Барока, Класицизма, Просвещението, Романтизма, XIX и XX век, за основните термини на архитектурата на ландшафтно градинарство, за начини за организиране на градинско пространство, създаване и възприемане на програмата и семантиката на градината.Студентът трябва да има представа за мястото на градинарското изкуство в развитието на „големи“ художествени стилове, за системата на културни взаимодействия и трансформацията на образцови форми в парковете от 16-19 век, за начините за създаване на градински ансамбъл и за синтеза на изкуствата в градинското пространство. Студентът трябва да придобие исторически знания - за културните феномени, които стоят в основата на развитието на градинското изкуство, за най-важните паметници на това изкуство в Европа и Русия, за социално-културните и естетически причини за промяната на епохите и стиловете. Студентът трябва да разбере и да може да опише характеристиките на градинските и паркови ансамбли от различни стилистични епохи, да анализира структурата и оформлението на парка, семантиката на градинските сгради и пространствените зони и да даде квалифицирана оценка на художественото качество на ансамбъл.
Основните методи за изучаване на материала са проучвания в класната стая с използване на мултимедийни презентации (лекции и семинари), гледане и обсъждане на видеоклипове, изучаване и анализ на исторически текстове, изпълнение на творчески задачи (преводи, графични схеми, презентации) и тяхното обсъждане. Като опция полевите занятия се провеждат в имения-музеи в Москва и Московска област. В образователната работа важна роля играе актуализирането на съществуващите знания (лекции, практики, самостоятелни пътувания на студенти), добавянето им с нова информация за историята на градинските стилове, естетиката и теорията на градинското изкуство, за създателите и собствениците на паркове.
Основните форми на образователна работа са мултимедийна лекция, видеоурок, последван от дискусия и проверка на знанията, семинар, творческа задача, последвана от презентация на семинар. Допълнителна форма са екскурзии до именията-музеи на Москва и Московска област.
Обемът на курса е 32 лекционни часа.
Такива форми на контрол се предоставят като тестване по време на лекции, доклади, изготвяне на резюмета (по теми, взети от препоръчителния списък или предложени от самия студент), окончателен тест.

ТЕМА 1
ВЪВЕДЕНИЕ В ИСТОРИЧЕСКОТО ИЗСЛЕДВАНЕ НА ГРАДИНИТЕ

Градината като форма на изкуство. Градина и културен пейзаж: прилики и разлики. Художественият образ е в основата на градинското изкуство. Компоненти на градината: оформление и пространствено решение, сгради и структури, зелена архитектура, скулптура, надписи. Програмата на градината и нейното значение за възприемането на паметника.
Пътуване през градината. Типове градини: италиански, френски, холандски, английски. Митология и поезия на градината. Теорията за „гения на мястото“ (Ф. Петрарка, А. Поуп) и нейното значение в историята на градинското изкуство.
Основни термини и понятия за градинско изкуство. Градинска азбука: Алегория, А-а, Боске, Изгледи, Трева, Графика, Галерии и подземни проходи, География и пътувания, Грот, Село, Животни, Каскада, Лабиринт, Мостове, Езера и острови, Оранжерия, Осветление, Павилиони, Паметник, Партер, Руини, Градински мебели, Скулптура, Изненади, Офис сгради, Театри, Фонтани, Цветя, Ермитаж.
Литература и периодични издания за историята на градините. Интернет ресурси. Историография на изданието. Методологически проблеми: позитивизъм, семиотика и структурализъм, социална история, постмодерни методи в историята на градините и културния пейзаж. Градина в поезия, музика, кино. Градината като сложен предмет на хуманитарни и природни дисциплини: география, ботаника, екология, културна история, литература, музика, театър, архитектура, изобразителни и приложни изкуства. Образът на градината, нейната реконструкция и възприятие. Съдбата на градините. Възстановяване и защита на градини в различни страни.

ТЕМА 2
ГРАДИНИ НА ДРЕВНИЯ СВЯТ

Първата информация за градините. Затвореното културно пространство е оригиналният образ на градината (Garten, градина, жардин, zahrada, "зеленчукова градина"). Утилитарни градини и културен пейзаж според археологическите данни. Едем и темата за райската градина.
Градинско изкуство на Месопотамия. Шумерски и вавилонски овощни градини. "Градините на Семирамида". Египет: градина и жилище. Видове египетски градини. Градините на кралица Хатшепсут.Реконструкции и модели на селски градини. Озирис и митологията на градината. Градини на древен Иран. "Рай": оградена градина-менажерия. Свещени горички.
Мястото на градината в културата и ландшафтното изкуство на Древна Гърция. Locus amoenus („красиво място“) е митологичен, художествен и пейзажен образ в античната култура. Градини от Омир и Хезиод. Видове гръцки градини: горичка, овощна градина, градина на изкуствата и науките (Лицей, Академия). Видове градински конструкции: хероон, пещера, фонтан.
Рим: градска цивилизация и появата на вилата. Римски източници за градините: Катон, Варон, Плиний Млади. Архитектурата на провинциално жилище във Витрувий. Описание на вилите на Плиний Млади и тяхното значение за историята на европейската градина. Структурата и оформлението на римска вила. „Златната къща“ на Нерон. Вила на Меценатите. Вила на Адриан в Тибор. Градините на Помпей и Херкуланум. Иновации в римското градинско изкуство. Раждането на градинска програма и семантика (градински свят), ансамбъл на изкуствата, вила-градина-къща. Естетизация на градинския пейзаж и раждането на ландшафтно изкуство (ars topiaria). Зелената архитектура, изкуството на къдравата коса ("топиари"), използването на терена и неговото настроение в образа на градина. Технически постижения на древноримското градинско изкуство: пещери, фонтани, видове градински павилиони и храмове, градински мебели. Изкуството да живееш в градината, нейното място в развитието на европейската култура.

Градини на средновековен Иран. Градината в Корана и мюсюлманската митология на рая. Марко Поло върху „Рая“ на Стареца от планината. Снимки на градината в мюсюлманските изкуства и занаяти. Кръстовидна градина с водни канали - чанта. Видове градини: дворец, планина, плодове, вода. Конструкции и оформление на мюсюлманска градина. Градински растения, тяхното място в художественото възприятие на градината. Градина и културен пейзаж: оазис, горичка, градска улица, гробище, паметник.
Моголски градини. Тадж Махал. Градините на Турция и Леванта. Мавритански градини. Испания: Alcazar, Generalife, Alhambra.
Китайски градини. Дао и пейзажна естетика. Литература за градините и градинското изкуство. Естествени и изкуствени елементи на градината. Камъни и скални конструкции. Релефната и водната система на градината. Цветя и дървета. Град, манастир, селски градини и паркове. Разположение на провинциални резиденции. Павилиони, мостове, архитектурни конструкции в пейзажа. Градина и живопис. Градина и поезия. Китайски принос към теорията и практиката на градинарството. Образът на китайската градина в европейската култура от 17 - 18 век.
Японски градини. Естетика и поезия на градината. Структурата и елементите на ландшафтната градина. Храм, манастир, провинциални и градски градини. Медитация в градината. Градините Daitokuji и Ryoanji. Градинска и чайна церемония. "Японски" градини в западната и руската култура.


ТЕМА 4
ГРАДИНИ НА СРЕДНОВЕКОВНА ЕВРОПА

Литература и източници за средновековните градини: Сидоний Аполинарий, Валафрид Страбон, Пиетро Кресченци. Градини и градински трактове във Византия. Наследството на древността във възприемането на градинското пространство. Образът на Рая в градинското пространство от Средновековието.
Градини на Западна Европа. Видове градини: манастир, замък, ботаническа, лечебна. "Медицинска" градина в Салерно (1330 г.) и развитието на ботаническите знания. Градината в двора на манастира, нейните метафизични и пейзажни функции. Оформление на градините на абатството Сейнт Гален. „Затворена градина“ (Hortus заключение) и образът на Божията майка. Идеалният образ на „духовна градина“ в средновековното изкуство. Митология и поезия на градината. „Градина на мъдростта“ - литературен сборник с морализиращи теми („Духовна поляна“). „Романсът на розата“ от Гийом дьо Лорис и Жан дьо Мейн. „Ерек и Енида“ от Кретиен дьо Труа, „Приказките от Кентърбъри“ от Джефри Чосър, „Декамеронът“ и разкази от Джовани Бокачо. Елементи на средновековна градина: дървета, цветни лехи, тревни площи, сгради, решетки, огради. Характеристики на истинска градина в образите от XIV-XV век. Градина и идеален пейзаж в изкуството на северния ренесанс: Ван Ейк, Бош, Фуке. Градина в миниатюрни книги от XIV-XVI век. Абатство Фонтевро: Реконструкция на градините от епохата на Карл Велики.


ТЕМА 5
ГРАДИНИ НА РЕНЕСАНС И МАНЕВРИЗЪМ

Възраждане на античното усещане за природа в Италия от 15 век. Франческо Петрарка на градината и вилата. Вила в архитектурната теория на Леон Батиста Алберти и Антонио Филарете. Романът на Франческо Колона „Любовна борба в съня на Полифил“ (1499): Митология и структура на идеална ренесансова градина. Разкриване на културното пространство на вилата, включване на околния пейзаж в него. Сливането на естествената и изкуствената природа. Вили Medici (Castello, Carreggi, Fiesole) и тяхното място в културата на Ренесанса. Формиране на схемата на "италианския" парк: осово разположение на склона, господство на основната къща, стъпаловиден партер, сложна водна система. Скулптура, тераси и пещери. Изображения на вили Медичи в картините на Giusto Utensa.
Терасовите градини на Белведере във Ватикана (Браманте) и развитието на композицията на дворцовата градина. Вила Мадама: имитация на дизайна на Плиний и ново усещане за пейзажа. Формата на театър (Вила Мадама) и амфитеатър (Боболи) в градинското пространство на италианския Ренесанс. Градини на Ренесанса Рим. Ролята на античната скулптура в градинската програма. Градина Содерини на върха на мавзолея на Адриан.
Вилите на Андреа Паладио: симетрия, чистота на стила, разнообразие от оформления. Паладийски принципи: триделна фасада на основната къща, форми за поръчка, връзка с пейзажа. Вили Барбаро и Ротонда.
Художествени принципи на маниеризма: трансформация на класическото наследство, комбинация от природни елементи и изкуства, индивидуална изразителност на произведение на изкуството. Ролята на маниерството в развитието на градинския стил. „Трета природа“ и нейното място между изкуствено и естествено. Нови артистични среди: суров камък, черупки, сталактити, атектонска архитектура, изненади. Градините Боболи във Флоренция, трансформация на вилите на Медичи в Кареджи и Пратолино. Пещерата в градината на маниерите: философска пещера и изкуствена руина. Манеристични фонтани: механика, илюзия, комбинация от различни изкуства. Вила д'Есте в Тиволи: политически намеци, видове фонтани, скулптура, връзка с историята на мястото. Вила Lante в Баня: космогонична програма, тема наводнение, използване на потоци и огледала. Водната система на Пратолино: алегории, изненади, митология на мястото (статуята на Апенините е олицетворение на планински върхове и недра). Вила Фарнезе в Капрарола: дворец и "тайна градина". Парк Бомарцо: „свещена гора“ от каменни скулптури. Програма и топография на Бомарцо: "Яростният Роланд" Ариосто, земна и небесна любов. Надписи и семантични зони на Бомарцо. Етруската тема (Сфинкс, гробница) в Бомарцо е прецедент на историзма в градинарското изкуство в Европа.
Типология на европейската градина от 16 - първата половина на 17 век: отворени и затворени пространствени граници, икономически и художествени части, фонтани, пещери, тераси. "Нодална" градина. Лабиринти и техните програми. Архитектурната и градинска графика на Hans Fredemann de Vries са колекция от идеи за манеристки и барокови градини.
Ренесансова градина във Франция. „Най-красивите сгради във Франция“ Андруе дю Серсо като източник за историята на градинското изкуство. Пещерите на Бернар Палиси и маниерната концепция на градината. Кралската градина на Тюйлери. Градински градини на Шенонсо, Блоа, Фонтенбло.
Градини и кралски резиденции в Испания от 16-17 век. El Escorial: Монашеска среда и завръщане към средновековните градинарски принципи. Френско влияние в градинските ансамбли от 17-18 век: La Granja.
Градината на Ренесанса в Германия, Холандия, скандинавските страни: комбинация от чертите на Ренесанса и маниеризма. Мистични елементи на градинарските програми. "Hortus Palatinus" в Хайделберг: образ на интелигентния световен ред. Ураниборг в пролива Оресунд: Астрономическа градина Тихо Брахе. Градината на Ренесанса във Великобритания. Литературни и изобразителни източници. Образът на Шекспир за градината и природата. Човекът в градината и съзерцанието на природата са постоянни теми на английската култура.
Ранни ботанически градини: Пиза, Лайден. Модерна реконструкция на "Градината на Клузия" в Лайден.Програмата и семантиката на ботаническата градина: образът на рая, образът на земния свят, природните чудеса, живата лаборатория. Търсене и разпространение на нови градински видове. „Лов за растения“ през 16 и 17 век. Екзотични растения и стилове в европейската градина.


ТЕМА 6
ЗАПАДНИ ЕВРОПЕЙСКИ ГРАДИНИ ОТ XVII ВЕК

Барокови градини в Италия: продължение на традицията от 16 век. Вили Алдобрандини и Мондрагон във Фраскати: преход от маниеризъм към барок. Езерото Вила Изола Бела - образ на корабна градина, терасовиден парк, гледка към планината. Градини и вили от римския барок: политически програми, антични намеци, увеличаване на архитектурния и пространствен мащаб. Луиджи Ванвители и неаполитанската кралска резиденция Казерта. Фонтаните от Италия от 17 век са част от градината и градската среда.
Проблемът за стила в европейските градини от 17 - първата половина на 18 век. Градините на Германия: елементи на северния маниеризъм, италианския барок, френския класицизъм. Нимфенбург в Мюнхен, Швецинген, Цвингер в Дрезден. Градина във Вюрцбург: разкриване и развитие на пространството на средновековна крепост.
Градини на Франция от 17 век. Редовен парк в художествената система на класицизма. Ролята на пейзажната живопис, остарялата героична "гледка", творчеството на Пусен и Лорен. Произходът и идеологията на редовното градинско и градско планиране. Ролята на италианските терасовидни градини при оформянето на нов градински стил. Разположение на градината в Saint-Germain-en-Laye. Идеалният град на Ришельо: драмата на пространството и идеологията на властта. Ранна работа на Андре Льо Нотр. Реконструкция на градината Тюйлери: увеличаване на мащаба, засилване на динамиката, създаване на нови пространствени преживявания. Началото на „стила Le Nôtre“ е замъкът Vaux-le-Vicomte. Версай е примерен ансамбъл на френския класицизъм. Топография и политическа програма на двореца и парка. Версайска схема: аксиална симетрия, тризъбец на пътища, партер и боскети, кръстообразни водни пътища. Боскети, фонтани, статуи и градини на Версай. Версайският лабиринт: пример за алегорично градинско пространство. Порцеланов Трианон: раждането на китайската екзотика и образът на различен градинарски свят. Характеристики на правилното оформление: симетрия, издигащи се и падащи тераси, широк хоризонт, еспланади и боскети, осов канал, пропорции и мащаб на ансамбъла. Le Nôtre и градини на Франция от епохата на класицизма: Marly, Chantilly, Saint-Cloud, Luxembourg Gardens.
Градини на Холандия и Фландрия от 17 век. Характеристики на холандската градина: ограждаща стена с насип, малък мащаб, цветни лехи, комбинация от барокови и класически черти. Градини от ерата на Уилям III и връзката им с английската градинска култура. Кралската резиденция на Het Loo. Частни вили и градски градини. Холандска градина в изящните и приложни изкуства. Холандската пейзажна живопис е пример за културен пейзаж (Landskip) и обект на имитация в Англия през XVIII век. Фландрски градини и вили: елементи от северния правилен и южен бароков стил. Градските градини на Фландрия (Градините на Плантин и Рубенс в Антверпен). Образът на градината и околния пейзаж в картината на Рубенс и неговото училище.
Английски градини през 17 век: средновековни, барокови, класицистични елементи. Влияние на френския редовен стил. Затворените градини и откритите паркове на Hampton Court. Каскаден парк в Чатсуърт.
Барокови градини в Северна Европа. Редовни паркове на замъци в Дания (Fredriksborg, Fredensborg). Никодим Тесин Старши и редовен парк в Швеция: Drottningholm, Rosischberg, Ulriksdal.
Елементи на редовен парк от 17 век. Моделирани и „бродирани“ партери, хребети, цветни лехи. Движеща се и падаща вода. Алегоричен живот на скулптурата. Topiary е изкуството на къдравата прическа. Формиране на система от отворени (партери, канали) и затворени (боскети, градински офиси) пространствени зони. Тема за пътуване и културен преход („китайски“ части на парка). Политическата основа на градинарските програми и нейното артистично изпълнение.Барокови черти на редовен парк от „френски“ тип: стихийни сили и тяхното хармонизиране (боскетът на Енкелада във Версай), висока „дворцова“ точка на пълен изглед, драматизъм на променящите се пространства, безкрайността на далечните гледки.


ТЕМА 7
ПЕЙЗАЖЕН ПАРК В БРИТАНИЯ

Културата на английското Просвещение и формирането на пейзажния стил. Литературна и естетическа теория от края на 17 - началото на 18 век за ново възприятие на света и градината. Идеята за „естествената“ природа от Томас Адисън, Шафтсбъри, Джон Милтън, Джеймс Томсън. Полемични примери от живота на други култури (Франция, Китай). Терминът „Шараваджи“ („красив“) и концепцията за китайската градина - „отражението на великото в малкото“. Интерес към италианския живот на вили и имоти. Украсената ферма от Стивън Суицър и нейната социална програма. Фехтовка, сграда на имението и архитектурните вкусове на великото благородство от Просвещението. Частен имот и любителска архитектура. Езикът на ландшафтния парк. Томас Вейтли за два вида създаване на настроение: емблематично и изразително. Елементи на ландшафтен парк: асиметрия, вълнообразни линии, тревна поляна, стена от растителност, отделни дървета. Готически стил: национално наследство и антикласически тенденции. Руина в пейзажен парк.
Раждането на философска градина. Twickenham на Александър Поуп и усещане за „естественост“. Хтонична програма на пещерата. Лорд Бърлингтън и английското паладианство. Chiswick: Интелигентна градинска архитектура. Рауш: Ранният пейзажен парк на Уилям Кент. Организация на далечни гледки. Долината на Венера и поетичната изразителност на парка.
Частна резиденция от първата половина на 18 век. Бленхайм: Политическа програма и експерименти за планиране. Джон Ванбру: Архитектура и парк. Спор със създателите на Версайския ансамбъл. Преустройство от Ланселот Браун (1760-те) и съдбата на ранните резиденции. Замъкът Хауърд: От представителност до сложна организация на ландшафта. Смяна на архитекти и проблемът със стила. Темата за древността на семейството е образът на градината на замъка, пирамидата, посветена на паметта на предците. Мавзолей в парка Хауърд. Погребението в собствената ви градина е разтваряне в природата, естествено-философски край на живота в имението.
Stowe: образцово английско парково имение. Етапите на неговото създаване: укрепен замък (Чарлз Бриджман), началото на свободното планиране (Джон Ванбруг), ландшафтна трансформация (Уилям Кент), „чист“ пейзаж (Ланселот Браун). Павилиони и техните алегорични посвещения (Пещерата на Дидона, Храмът на любовта, Сънният Алков). Четири зони на парка. Зоната на храма на Венера: Тема за любовта. Elysium: темата за добродетелите и паметта. Полята на Хокуел: Тема за древна доблест. Гръцката долина: Темата за военната слава. Политическа и сатирична градинска архитектура. Изкуството на ландшафтното планиране: омекотяване на правилните части на парка, разграничаване на зони, плавни или внезапни преходи между тях, организиране на множество оси и планове на оглед, намаляване на ролята на павилиони и надписи чрез увеличаване на изразителните качества на парковата среда. Гръцката долина на Уилям Кент - пътят към „чист“ пейзаж. Стоу в градинската литература: пътеводители, отпечатъци, описания. Влиянието на Стоу върху градинарското изкуство на европейското Просвещение. Уест Виком Парк: Просветеният любителски дух на Франсис Дашууд, имението е отражение на личността на собственика.
Частна резиденция от втората половина на 18 век. Stourhead Henry Hoare: темата за намиране на семейно гнездо. Изолация на парка и сливането му с пейзажа. Изображения на Овидий и Пусен, съчетани с образа на „добрата стара Англия“. Езотерични мотиви: слизане до пещерата и изкачване до храма на Слънцето. Кулата на крал Алфред: Национална тема и семантизиране на околния пейзаж. Ансамбълът на Джон Ууд в Бат. Royal Crescent: синтез на градска и природна среда. Paineshill: малко ландшафтно имение, включващо елементи от „великия“ стил. Claremont: малък парк, съчетаващ стилове от различни времена (Амфитеатър) и сгради от различен характер (Belvedere, Grotto). Оригиналността на имението паркове на Шотландия и Ирландия.
Ролята на литературната и естетическа теория в развитието на английското градинско изкуство през втората половина на 18 век. Уилям Шенстън и Lysous Estate. Lizous като литературен образ и пример за идеална градина („Писма за красота“ от Джоузеф Хили). Зряла теория за ландшафтните паркове е Забележките на Томас Вейтли за модерното градинарство (1770). Теорията на Veitley за "характери" е психологическо и асоциативно възприемане на културен пейзаж. Избягване на повествователни и алегорични средства при организиране на градинския пейзаж, работа върху семантиката и настроението на градинската сцена. Руината като философски обект. Медитация, потапяне в духовната атмосфера на пейзажа, художествено и философско преживяване на пейзажа. Пейзажи на настроението на Уитли: сутрешни, следобедни и вечерни градински сцени, градини за пролетта и зимата. Живописната концепция на пейзажа: релеф, вода, осветление, сгради, алюзии като равни елементи на градинската сцена. Влиянието на теорията на Уитли в Англия и Франция и други европейски страни.
Ланселот Браун и късната сцена на градинското изкуство на английското просвещение. Преходът от ландшафтен парк към „естествен“ пейзаж, към скритото изкуство на неговото хармонизиране. Концепцията за драматичен градински пейзаж в „Трактат за ориенталското градинарство“ от Уилям Чамбърс (1772). Китайската тема в теорията на Chambers: "красиви нередности" на природата "приятни", "ужасяващи" и "омайни" сцени, даващи контраст на впечатленията. Архитектурното, повествователното и асоциативното съдържание на градинската сцена в Chambers е противоречие с „чистия“ пейзаж на Браун. Предромантичната фантазия е в основата на теорията на Chambers, нейното отхвърляне от английската градинска култура и развитие в други европейски страни („англо-китайска градина“). Chambers Architectural and Gardens - Kew Royal Gardens. Флората на английски парк от 18-ти век: „чист“ зелен пейзаж и „колониален“ парк с разнообразни екзотични растения.
Предромантични имоти в Англия: засилване на ролята на литературни програми, драматизиране на пейзажа. Имението на абатството Fonthill на Уилям Бекфорд е пример за нов вкус. Унищожаването на ансамбъла Fonthill е последният етап от създаването на образа. Имението на Страубъри Хил на Хорас Уолпъл: псевдо-готическото имение на „готическия“ романист. Напускане на теорията на градината в дискусията на абстрактни естетически категории („живописно“, „възвишено“). Опростяване и типизиране на градинското изкуство означава в работата на Хъмфри Рептън. "Червени книги" от Рептън - опции за възможни гледки към парка. Разделянето на теорията и практиката са признаци на криза в градинските изкуства на Просвещението. Търсете дивите красоти на природата и прехода към романтичната естетика на пейзажа. Историята на съвременния вкус в градинарството на Уолпъл е обобщение на пейзажната работа на Англия от 18-ти век.


ТЕМА 8
ПЕЙЗАЖЕН ПАРК във ФРАНЦИЯ

Основното ниво на овладяване на принципите на създаване на ландшафтен парк е "англо-китайската градина". Албуми на Le Rouge - мостри и готови схеми на пейзажни градини. Литературна и естетическа оригиналност на пейзажното мислене на френското Просвещение. Жан-Жак Русо и неговата теория за естествената красота. Суровите красоти на швейцарската природа и „тайната“ градина, посветена на най-съкровения живот на птиците („Джулия“ Русо) са примери за ново разбиране за красотата на пейзажа. Книга на Рене-Луи дьо Жирарден "За композицията на пейзажите": от естествен до див пейзаж. Ermenonville: Философският парк и неговата програма. Усвояването на английските традиции: трансформацията на паметниците на Стоу в имението Меревил. Селската тема в имението е повлияна от изкуството на рококо. Градина и пейзаж в живописта от втората половина на 18 век: Баучер, Фрагонар, Вато. Ландшафтна трансформация на Шантили: парк, "село", градината на Силвия, Остров на любовта. Хюберт Робърт и реконструкцията на Версайския парк. Големи и малки трианони: нов тип кралска резиденция. Ферма и село във Версай. Мандрата и хижата в Рамбуйе: от рококо до неокласицизма.
Екзотика и мистични мотиви във френско имение: китайска тема в Багателе, пещера-руина във Фоли Сен Джемс, пагода в Шантелу.Парк Монсо е театрален принцип за съчетаване на разнообразни възгледи и исторически епохи. Утопични проекти и сгради в градина и селски пейзаж: Клод Николас Леду, Етиен Луи Буле, Жак Лекю, Александър Теодор Брониърд. Проектът на Кралската солница в Шо (Леду): символични форми, патос на индустрията, взаимопроникването на града и природата. Deser de Retz: образец на имение на френското Просвещение. Теорията за "живописния" парк - "Опит за градините" от Клод-Анри Уотлет (1774), "Теория за градините" от архитекта Жан-Мари Морел (1776). Поемата на Жак Делис „Градини“ (1782) е обобщение на постиженията на европейското пейзажно изкуство. Възникването на градинската естетика и критиката към изкуството: Пътуванията и бележките на Шарл-Джоузеф де Линь.


ТЕМА 9
ПЕЙЗАЖЕН ПАРК В ГЕРМАНИЯ И АВСТРИЯ

Характеристики на немското градинско изкуство от Просвещението: остатъци от маниеризъм и „версайски“ класицизъм, вторично усвояване на художествени иновации, метафизично оцветяване на градинските програми. Пътят от барока до сантиментализма: омекотяването на редовните схеми и оформления, обогатяването на изразителни средства, разработването на литературни и политически програми. Планински парк Вилхелмшохе в Касел: от бароков ансамбъл, изграден по политическа програма, до пейзажния свят на Просвещението (замък Льовенбург, гробницата на Петрарка, китайско село). Баварски резиденции Нимфенбург и Шлайсхайм: трансформация и преработка на ландшафта на Версайската схема. Нимфенбургски павилиони: Амалиенбург, Пагоденбург, Скит на Магдалина. Комбинирайки черти на барок, рококо, сантиментализъм и екзотика в градинските ансамбли в Германия.
Философия на Просвещението в немската култура. Романът на Гьоте „Селективен афинитет“ и работата му в градината. Парк във Ваймар: литературна програма, антични теми, фентъзи архитектура. Вьорлиц: майсторско развитие на теми и образи на английския парк. Характеристики на ансамбъл Wöhrlitz: трансформирани архитектурни цитати, водна система, връзка на църква и синагога, лабиринт, градински гроб. Вьорлиц е част от културния пейзаж („градинско царство“) на княжество Анхалт-Десау. Ермитажът, имението на маркграф Байройт Вилхелмина: комбинация от барокови, мистични и просветни мотиви. Скалната градина Sanparei е въображаема градина (скалист хребет, семантично обозначен като остров Цирцея, сцената на романа на Фенелон "Приключенията на Телемах"). Паркове на Фридрих II в Потсдам: мащабен ансамбъл, който съчетава чертите на рококо (дворец Сансуси), класицизъм (Нов дворец) и бъдещ романтизъм (Руйненбург), философски мотиви (конфуцианска програма на Чайната, гроба на императора близо до дворец). Алегория и метафора в скулптурата на Сансуси. Саксонските паркове на Просвещението: Цвингер, Пилниц, Морицбург. Китайският свят в парка Пилниц. Морицбург: просветен замък в „естествен“ пейзаж. Тема за идеален град: Карлсруе, английски парк в Мюнхен. Дворецът Белведере и частните имения на Виена. Остров Паун на Шпрее: Късна резиденция на сантименталната епоха.
„Теория на градинското изкуство“ от К.К.Л. Хиршфелд: обобщение на историята и теорията на градините. Влиянието на книгата на Хиршфелд в Западна Европа и в Русия.


ТЕМА 10
ПЕЙЗАЖЕН ПАРК ВЪН ВЪН ЕВРОПА

Проблемът за маргиналността и творческите възможности на граничните култури на Европа. Заемни елементи и схеми на градината, тяхната обработка. Местен пейзаж и климат. Сантиментален парк и класическа архитектура.
Рококо в Италия. Ансамбъл на Вила Валмарана във Виченца. Ландшафтна реконструкция на италиански парк: Английска градина в Казерта, Пратолино. Версайската тема в Австро-Унгария: Естерхаза.
Швеция: Градините на Просвещението в ерата на Густав III. Ролята на Луис Жак Депрес и Фредерик Магнус Пипер в създаването на шведския пейзажен парк. Три етапа в развитието на ансамбъл Дротнингхолм: редовният парк, китайският дворец и околностите му, ландшафтният парк от ерата на Густав III. Хага: „чист“ пейзаж и предромантични проекти (кула, дворец-музей). Изчезването на пейзажното изкуство след смъртта на Густав.
Полша: бързото развитие на пейзажния стил, голямата роля на архитектурните цитати и литературни и политически програми. Патриотични и масонски теми в Пулави. Френско влияние: русоизъм, връзка с Делисл, имитация на градинските ансамбли на френския класицизъм и Просвещението (Аркадия). Azienki, Powонzki, Lancut са зрели ансамбли от полското Просвещение. Частни имоти от ерата на пейзажа. Градински теми в полската литература и изкуство.


ТЕМА 11
ГРАДИНИ НА РУСИЯ: ОТ ДРЕВНИ ДО БАРОКНАТА ЕРА

Произходът и особеностите на градинската и ландшафтна култура на Русия. Свещени горички на древните славяни (Перин). Топография на селищата и формиране на културния пейзаж. Княжеските градини на Киев и Владимир. "Вертоградски затворник" и неговата символика в литературата и изкуството. Райската градина в староруското изкуство. Монашески градини. Градска градина от 16 - 17 век: зеленчукова градина, плодове, цветя. Градините на Кремъл и Белия град. Оформление, архитектура и семантика на крайградските царски имения (Вяземи, Остров, Коломенское). Влиянието на западноевропейската градинарска култура през втората половина на 17 век (Измайлово).
Организация на градинската среда през епохата на Петър Велики. Европейски пътешествия на Петър I и търсенето на градински стил. Италиански, френски и холандски елементи в императорските резиденции от първата половина на 18 век. Интерес към градинската среда и културния пейзаж на Северна Европа (Monplaisir, Малък дворец в Стрелна). Лятна градина в Санкт Петербург: използване на италиански и френски схеми за планиране, създаване на „европейска“ среда за отдих, въвеждане на нови естетически норми. Лабиринтът на лятната градина е школа на алегорично мислене. Големият дворец в Стрелна е италианско-френска схема за планиране и поезия на морски парк. Петерхоф от епохата на Петър Велики е уникален паметник на ландшафтно градинарство, архитектурно и алегорично изкуство. Италианските особености на Петерхоф са Голямата каскада и грота, алеи на фонтани, терасовидна структура на парка. Френски черти на Петерхоф - мащаб "Ленотровски", използването на планиращи елементи на Версай и Марли, "бродирани" партери, редици от алегорични статуи. Северноевропейски особености на Петерхоф - оформлението на градината на Венера, водния дворец Марли, Монплазир, цветни лехи от холандски тип, водни и скулптурни изненади. Фонтани на Петерхоф. Сграда на модерния ансамбъл на Петерхоф. Архитектурни и паркови ансамбли на Москва през първата половина на 18 век: имението на Меншиков на Мясницкая, градината на Николас Бидло на Яуза, Аненхоф. Барокови имения близо до Москва: Дубровици, Глинка, Подмоклово.
Архитектурни и паркови ансамбли F.B. Растрели. Паркове на балтийските държави от епохата на барока: Kadriorg, Rundale, Jelgava. Царско село през елизабетската епоха: аксиално разположение, централни и периферни пространствени зони, динамични изгледи. Сгради на Царское село - Дворецът на Екатерина, Ермитаж, Монбижу, Грот.


ТЕМА 12
ПЕЙЗАЖЕН ПАРК В РУСИЯ

Катрин II и промяната в художествената ориентация. Класицизъм и пейзаж ("английски") парк - основата на градинарството в Русия през 1760-те - 1800-те години. Усвояване на английска и френска теория на ландшафта. Интересът на императрицата към творбите на Т. Veitley и W. Chambers, описания на Stowe Park. Обучение на градинари в Англия, канещи британски архитекти и градинари. „Писма на руски пътешественик“ Н.М. Карамзин: Сентименталистко възприятие на европейското градинарско изкуство.
Ораниенбаум: рококо, класицизъм и китайска тема. Първите експерименти в ландшафтно градинарство в Ораниенбаум. Риналди, Камерън и първият етап от създаването на резиденциите на Катрин. Реконструкция на Царское село: пейзажно оформление на централната част, Студени бани и галерия Камерън, Голямото езеро, неговите павилиони, сгради и гледки. Взаимствани мотиви (колона, мост, паметници) и тяхната обработка. Китайска тема в Царско село. Военни паметници на парка: колона Чешме, обелиск Кагулски, руини, Орловска порта. Политическа програма Царско село. Град София и „гръцкият проект“ на Екатерина II.Утопичността на Просвещението и образът на градинския мир в Царско село. Паметници и надписи. Монументализация на архитектурни ансамбли на Царско село - Александров дворец и парк, Зубовски корпус, Камерън Рамп. Произведения на Г. Кваренги в Царско село.
Архитектурни и градински ансамбли от епохата на Катрин в Москва. Ходинка тържества и Петровски пътуващ дворец. Нови резиденции - Дворецът Екатерина на Яуза, Царицино. Програмата, оформлението и стилът на Царицин. Предромантични черти в проектите на Царицин от В.И. Баженов. Създаване на изображение, основано на обработката на различни елементи (древноруски, антични, готически "английски", ориенталски), въвеждане на символика в архитектурния декор. Утопични черти на ансамбъла Царицин. Създаване и развитие на парк в Царицино.
Александрова дача: градина, основана на педагогическа алегория („Приказката за Царевич Хлор“). Ролята на архитектурата и парковото планиране при разкриването на нейната програма.
Архитектурни и паркови ансамбли I.E. Старова: Богородицк, Бобрики, Николское-Гагарино. Имение творчество Н.А. Лвов: Nikolskoye-Cherenchitsy, Znamenskoye-Raek, Vvedenskoye, проектът на градината Bezborodko на Яуза. Ролята на фентъзи и европейския дизайн в "диви" сгради и алегорични проекти в Лвов. Руският паладианство и неговите характеристики.
Европейски образци за пътуване и градина на Павел Петрович и Мария Феодоровна. Оригиналният ансамбъл на Gatchina и неговата преработка по Paul. Работата на В. Брена в Гатчина. Комбиниране на сгради с военна тематика и сантиментална паркова среда. Реконструкция на парка Gatchina и сближаването му с "Ленотровски", имперски мащаб (Силвия, Гранд канал, остров Венера и други характеристики, имитиращи парка Chantilly). Характеристики на просветителския утопизъм в Гатчина: темата за идеален град (Ингербург), Приорат на Черно езеро. Творбите на Н.А. Лвов в Гатчина.
Павловски парк: пътят от сантиментализма към романтизма. Създаване на паркови зони с емоционална и асоциативна изразителност (Долина Славянка, Стара и Нова Силвия, Червена долина, Семейна горичка). Работата на К. Камерън, В. Брена и П. Гонзага в Павловск. Ролята на Мария Федоровна в края на ансамбъла. Формиране на Павловския културен пейзаж. Паркът на Бялата бреза е най-високата точка на „естествения“ стил на градината. Темата за Елизиум и добавянето на литературния образ на Павловск. „Писма за градината в Павловск“ от А.И. Щторха (1804) - първият руски градински водач.
Провинциално имение и градинска среда от епохата на Катрин. Характеристики на пейзажното творчество в Русия: комбинацията от полезност и художествени черти, анонимността на крепостни архитекти, вторичният характер на художествените влияния, интимността и "наивния" характер на много именски ансамбли. Дворцово-паркови ансамбли на Санкт Петербург: Таврическият дворец и градина, ансамбълът на института Смолни и Александър, дворците Шереметев, Разумовски, Бобрински, Юсупов на Фонтанката. Петербургски гробища. Ферми близо до Санкт Петербург: дача Безбородко, Taitsy, Priyutino. Архитектурно-парков пейзаж "Петергофска перспектива". Архитектурно-паркови ансамбли на Москва: Пашкова къща, Къща на Тутолмин, Къща на Демидов, Болница Голицин. Имения близо до Москва: Кусково и Останкино, Ярополци, Абрамцево, Брацево. Кусково: "Московски Версай", неговото оформление, сгради, зони. Почивка в Кусково. Ансамбълът Архангелски: комбинация от черти на ранния и късния класицизъм. Дворец музей в Архангелское (художествена колекция, библиотека, градинска скулптура).
Частно имение от епохата на Просвещението и социално-утопични мотиви. Н.И. Програмата на Новиков и Авдотин. Градини от алегорични сгради и надписи: Надеждино А.Б. Куракина, И. В. Саввинское Лопухин. Градина от текстове и градина на настроенията в изкуството на руското имение. Раждането на теорията за градината. А.Т. Болотов е път от превода и имитацията към независимо творчество. Болотов в Богородицк и Дворянинов. Теорията за "руската градина" и националните романтични търсения в началото на века.
Ерата на Катрин - златният век на провинциално имение.Социални и културни типове имоти - развлекателни, икономически, дребни, селски. Художествени експерименти в имението: Биково, Алмазово, Виноградово, Красное. Художествената и ландшафтна среда на средното имение: Михайловское, Тригорское, Хмелита, Суворово-Кончанское. Конни ферми, селскостопанска продукция и връзката им с имението. Формиране на имение култура и градинска среда, нейното включване в културната география и в националния образ на Русия.


ТЕМА 13
ЗАПАДНИ ЕВРОПЕЙСКИ ГРАДИНИ ОТ XIX - XX ВЕКОВЕ

Романтизмът и проблемът с "природния" пейзаж. Алегорични ансамбли и мегаломания на проекти от епохата на Френската революция. Борба срещу затворена (средновековна) и абсолютистка (редовна) градинска среда. Развитие на концепцията на Русо: от градинарско изкуство до съзерцание на величието на природата. Романтичен парк като образ на освободена природа. Изображения на далечни страни и култури в паркове от 19 век. Романите на Р. дьо Шатобриан и Ж.А. Bernardin de Saint-Pierre е литературна основа за изразителни и екзотични градински изображения. Драматизация на изразителни средства на парка: руини, хижи, скали, водопади и езера, горски и ливадни площи, релефни капки. Странни сгради като знак за личността на създателя на парка. Развитието на псевдоготиката, използването на други исторически стилове. Формиране на образа на изоставен имот и мистериозен парк в литературата и изкуството на романтизма.
Появата на енциклопедична и справочна литература, предназначена за самостоятелно създаване и подобряване на градините. „Енциклопедия на градинарството“ (1822) от Дж. Лоудън - учебник по художественото и икономическото устройство на имението. Появата на градински списания и колекции от примерни проекти („Колекция от идеи.“ J. Groman). Изчезването на социокултурните основи за създаване на нови големи ансамбли. Стандартизация на градински проекти, загуба на стил и имидж на парка.
Историцизъм в градинарското изкуство от втората половина на 19 век. Кампусът (кампусите в Оксфорд и Кеймбридж) е пример за пейзажна градска среда. Викториански градински стил във Великобритания. Спорът за "националната" английска градина. Камерният характер и вторичният характер на викторианските ансамбли, повишено внимание към отделните елементи на градината (цветни растения, топиари, оранжерии). Реконструкция на стари английски градини в духа на историзма. Появата на общества и списания, посветени на националната градинска култура ("Селски живот").
Ландшафтна архитектура на германския романтизъм. Мускау: пейзажен парк от 19 век. Граф фон Пюклер-Мускау: Теория за ранно романтичен пейзажен парк. Паркови и пейзажни ансамбли на К. Ф. Шинкел в античния дух: Шарлотенхоф в Потсдам, Валхала близо до Регенсбург. Готическите проекти на Шинкел: Кройцберг в Берлин, Параклис в Петерхоф. Градинска и пейзажна култура на късния немски романтизъм. Баварските замъци на Лудвиг II: Преувеличено изображение на националното средновековие. Linderhof е парк, посветен на митологичните образи на Рихард Вагнер (хижата на Хундинг, грота на Венера). Замъкът Нойшванщайн е мечта за средновековна рицарска култура и примерен романтичен пейзаж.
Романтизмът и историзмът във френското градинско изкуство от 19 век. Преустройство на Париж по проекта на Haussmann и създаване на градска градинска среда. Пейзажно творчество на Й. Алфан. Bout Chaumont е романтичен обществен парк на мястото на стари кариери. Пейзажният парк и кампус Монцурис в южната част на Париж. Преобразуване на именията в зони за разходки и развлечения (градина Тиволи, Фоли Сен-Джемс, Монсо, Булон де Булон). Разширение и еклектична реконструкция на Ботаническата градина в Париж. Интересът на художниците от средата на 19-ти век към исторически пейзажи ("Училището Барбизон" и гората на Фонтенбло). Началото на историческата реконструкция. Анри и Ахил Дюшен и възстановяването на Версайския парк.
Градина и имение култура на Северна Америка.Използване на европейски опит - пътуванията на Томас Джеферсън, ориентация към английския паладианство, увеличаване на мащаба на имението и включването му в живота на имението. Голяма фермерска къща: основна къща и градина, стопански постройки, пейзажни гледки, изолиран живот на роби. Monticello T. Jefferson, Mount Vernon J. Washington. Кампуси: английски пример (Cornell) и индивидуално ландшафтно изкуство (Джорджтаун, проект на Т. Джеферсън). Мемориален архитектурно-парков ансамбъл в центъра на Вашингтон. J. Olmstedt и теорията за обществения ландшафтен парк. Централен парк в Ню Йорк.
Именен пейзаж и социалистическа утопия. "Червената къща" У. Морис и начинът на селски живот в творчеството му. Градина и комуна. Опити за прилагане на градинска утопия в Европа и Америка: „Нова хармония“ от Р. Оуен, фаланстери, фамилистри, общности на американски сектанти. Градината на художника е развитие на традицията за създаване на индивидуални градински светове. Градина в Живерни и нейната роля в изкуството на К. Моне. Художник и културен пейзаж: Къщата на Ф. Марк в Кохел, "Мурнауски период" от В.В. Кандински. Колонии на художници (Worpswede).
Видове градини и паркове, възникнали или развити през 19 век. Съжителство на исторически (редовни, ландшафтни) и модерни зони в имението и обществените паркове. Художествени и индустриални изложби: от архитектурен реквизит до пейзажа на бъдещето. Гробищен парк: Пер Лашез. Ботаническа и зоологическа градина. „Детската градина“ на Ф. Фребел и нейната идеология. Обществен парк: Хайд парк, Люксембургските градини. "Дива градина" от У. Робинсън: хармонизирани елементи от дивата природа, скрита работа на градинаря, декоративни цветове и текстури на растенията. Исторически фантазии в градинарското изкуство от края на 19 - началото на 20 век. Шекспировата градина в Булонския буа е колекция от растения, споменати в неговите пиеси. Градините на замъка Виландри са фантазия на средновековни и ренесансови градини, обогатени със символика на формите (Gardens of Love). Виландри и проблемът със символиката в градинското изкуство.
Градинско изкуство и стил Арт Нуво. А. Гауди и Парк Гюел в Барселона: от архаична стилизация до нов образ. Символизъм, експресионизъм и "пейзажът на бъдещето": ансамблите на Виена, Гьотеанум в Дорнах, утопичните проекти на групата "Стъклена верига", Кулата на Айнщайн в Потсдам. Органичният принцип в сгради, предназначени за ландшафтно селище (G. Finsterlin).
Социални и културни иновации в градинарството и ландшафтното изкуство от първата трета на ХХ век. Кризата в градското заселване и търсенето на нови решения. „Градове и градини на бъдещето“ от Е. Хауърд: Утопичен манифест на идеите за десурбанизъм. Градински градове в Англия и тяхната съдба. Влиянието на идеите на Хауърд върху състава на културния пейзаж през ХХ век. Функционализъм и пейзаж. Вили и градски проекти Le Corbusier. Новата столица е образът на идеален градски пейзаж (Чандигарх, Бразилия). Вили и селски къщи на F.L.Wright (Fallingwater). Арт деко във френското градинско изкуство през 20-те - 30-те години. „Защита на родината“ и формиране на „национален“ пейзаж в Германия през 30-те години. Тоталитарен пейзаж (нов план на Берлин от А. Шпеер, Международна изложба в Рим). Размиване на границите между градско и крайградско развитие. "Градински къщи" в Германия: опростяване на идеята за град-село. Градини на мегаполиса: висящи, закрити, балкон. Озеленяване и връзката му с образа на градина-рай. "Увеселителен парк" - колекция от цитати за културно-исторически пейзаж (копие на Нойшванщайн в парк Дисниленд). Ролята на увеселителния парк в пейзажното мислене на съвременния жител на града. Скулптурни паркове, тяхното пространство и стил. Парк Фрогнер в Осло: „кръг на живота“ със скулптури на Густав Вигеланд. Исторически музейни пейзажи (неолитно село, средновековно селище). Музей на открито. Културният пейзаж като обект на защита („Национален тръст“ в Англия, проекти на ЮНЕСКО).
Постмодернизмът и градинският пейзаж: преосмисляне на традицията. Художествени градини от втората половина на ХХ век („Малката Спарта“ от Ян Хамилтън Финли).Градина в постмодерен градски пейзаж. Ленд арт и ландшафтни инсталации. "Наивно" изкуство в частни градини по света (архитектурни, скулптурни, пейзажни форми). Обекти на съвременното изкуство в исторически пейзаж. Градина и пейзаж в съвременното чуждестранно изкуство.


1.5. Редовни градини на Русия Редовни градини на Пушкин

Ансамбълът от дворци и паркове в град Пушкин, бивше Царско село, се оформя повече от век и половина. В развитието му могат да се проследят четири етапа, два от които (1710–1720-те и 1740–1750-те) са свързани със създаването на редовни градини.

Царско село (Приложение, фиг. A 19) - малка лятна резиденция на императрица Екатерина I. През 1718–1723. тук са издигнати каменни камери по проект на архитектите И. Браунщайн и К. Фоерстер. В периода от 1716 до 1726 г. е заложена градина по проекта на Ян Роосен. Наклонът е трансформиран в система от равни тераси. На първата имаше цветни лехи, заобиколени от кленови решетки и боскети отстрани, на втората имаше огънати пътеки, съчетани с решетъчни беседки, на третата имаше два еднакви правоъгълни резервоара. Долната градина (четвърта тераса) имаше радиално разположение от три алеи, свързани с дъгов път. Боскетите на тази част от градината бяха засадени с овощни дървета (ябълки и череши), ягодоплодни храсти (цариградско грозде, касис) и ягоди, а по периметъра бяха оградени от солидна стена от подстригани дървета, които ограждаха тесни пътеки.

Гранулирането на плана съответстваше на предназначението на градината и мащаба на двореца. В момента тази част от градината, наречена Старата градина, се възстановява. Градината, заобиколена от зелени стени, се спускаше до канала Рибни, зад който беше засадена „Дива горичка“ от бреза. Изграден е изкуствен резервоар на юг от двореца, на запад - ловен парк (Менажерия) с радиални просеки.

Вторият етап от развитието на дворцово-парковия комплекс е свързан с реконструкцията на двореца (архитекти М. Земцов, А. Квасов, С. Чевакински). Реконструкцията му до 1757 г. е завършена от В. Растрели. Той създава пищен колоритен бароков ансамбъл. Дължината на дворцовата фасада е 325 м. Градината пред двореца, въпреки че придобива някои черти на разкош (дантелени партери на първата тераса, скулптура), вече не отговаря на мащаба на новия комплекс, а развитието на паркът Растрели се движи на запад от двореца. Пред двореца в полукръг са издигнати офис сгради, образуващи церемониалния ансамбъл на дворцовия площад, зад него е Новата градина. Състои се от четири боскета (всеки с размери 200 × 200 м), заобиколен от Крестовия канал по периметъра, боскетът Грибок с 37 павилиона боскет Театър боскет Гора Парнас боскет Въртележка с изкуствени езера. По този начин вътрешният състав на боскетите е частично решен в съответствие с новата ландшафтна посока в парковото строителство.

Основната ос минава от двореца от северозапад на югоизток, който е фиксиран от композиционни възли: павилионите на Мон-Бижу (на територията на Звериницата) и Ермитажа (на територията на „Дивата горичка“) в Старата градина). Те също са построени в бароков стил, подчертавайки доминиращата роля на двореца.

Отстрани на главната ос към двореца, широко покриваща Новата градина, се приближаваха странични алеи, образуващи заедно с нея трилъчева греда. От тях се разкриха перспективи на двореца от далечни точки. Впоследствие значението на тези лъчи се губи по време на изграждането на Големия и Малкия каприз, които блокират един от лъчите, и създаването на пейзажни композиции за другите два.

Голямото езерце придобива правилна форма под формата на неправилен шестоъгълник; на брега му се издига бароков пещера в перспективата на една от напречните алеи на Старата градина.

Територията на Менажерията е била заобиколена от ограда, проектирана от В. Растрели; тя прилича на площад, на централния площад на който е уреден павилионът Mon-Bijou.

По този начин, поради стилистичното единство на архитектурните структури, и двете градини - както Старата, така и Новата - са обединени в един комплекс.В същото време площадът на боскетите на Новата градина е мащабна преходна връзка към големия площад на Зверинката.

Като цяло ансамбълът от Старата и Новата градина на Царское село ни позволява да проследим развитието на редовното парково строителство, като вървим в посока на укрепване на надлъжната ос, доминиране на основната сграда, увеличаване на взаимовръзката и подчинеността на планови елементи, създаване на единичен ансамбъл.

1.5. Редовни градини в Русия.Градинарско изкуство от 18 век.


Жанр: Архитектура, Изкуство

Възрастови ограничения: +16

Текуща страница: 1 (общо книгата има 10 страници)

Галина СеменоваЦарско село. Познати и непознати

© Наследници, Василиева В.В., 2018

Царско село - град Пушкин и област Пушкински Санкт Петербург

Историческа скица

Съвременният облик на град Пушкин има много корени, свързани с отдавна отминалите времена, отброяването на които датира от 1710 г. Територията на града е разположена предимно на Игорското възвишение. Местният природен релеф характеризира общия наклон от запад на югоизток спрямо Големия дворец на Екатерина, който заема върха на най-високия хълм. Местните реки следват разликите в релефа в посока от Невската низина към Нева. Най-голямата и известна от тях е река Кузминка (финландското име е Киока), която пресича парковете Баболовски и Александровски и се влива в река Славянка, поток Вангазя, породил езерата на парка Екатерина, Пулковка река, потоци Гумаласар. Реките Славянка, Поповка, Тизва, чиито източници са в град Пушкин, пресичат територията на Павловск. Височините, осеяни с ниско разположени места, граничат с източния блясък (перваз) и Шушарските блата, източени в средата на 19 век, от юг с долината на река Ижора.

Характеристиките на географията и основните етапи на историята са отразени от топонимията: Сарица, Сарицгоф (Сааримуа), имение Сарская, село Сарское, град София, град Царско село. Имената на много близки села също съдържаха думата "saari", (в руско произношение - сари / и), и бяха обяснени от първия историк на Царско село И.Ф. Яковкин с помощта на пастора на евангелско-лутеранската църква Царско село Авенариус, експерт по местните диалекти. Word саари - често срещано съществително, в превод от финландски означава висока земя или хълм, което съответства на шведския край холм. Следователно имението Сарская, или Сааримуа (Сарицгоф), е наречено така поради много забележимото си издигане в сравнение с околностите и средства имение, имение на хълм село Gummalasary - хълмът, където се отглежда хмелът, на финландски - хумала, но Сусари, или Суосаари (сега - Шушари), - хълм или остров в средата на блато, на финландски - suo[1] 1
Яковкин И.Ф. Историята на Царско село в три части, съставена от архивните файлове на Царското село. Част 1. СПб., 1829. С. 32–34.

От древни времена районът Ижора е принадлежал на Велики Новгород и е бил част от Дудеровския и Николо-Ижорския погост на Водската пятина. През XV век. сред земевладелците на църковния двор на Дудеровски бяха известни имената на Овинови, Бестужеви, Хилкови. Появата на селището Сарица на гробището Славянски вероятно датира от времето на владението на Москва. След това, през 1501 г., великият херцог на Москва Йоан III промени радикално древния новгородски орден, давайки много земи и имения на новгородци на своите слуги. През 1617 г., след Столбовския мир, Водската пятина на Московската държава преминава към Швеция, получавайки името на провинция Ингерманландия. Местното население на финландските племена Вод, Ижора и славяни тогава беше много малко. Новите власти извършиха засилена колонизация на обезлюдения регион по време на войната, като го заселиха със северни финландци (племената Савакот и Евримайсет. В същото време бившата руска дивизия на райони и гробища беше запазена, Новгородската земна мярка - " obzha ") продължи да служи като основа за събиране на данъци.Църковният двор на Дудера е поет от държавния съветник на Кралство Швеция Джон Скуте (Йохан Шют), бивш възпитател на крал Густав II Адолф. По-късно, според шведските карти от 1676 г., Camme Peter Aryson Roma е собственик на имението Saritsgoff в славянския църковен двор на квартал Koporsky. [2] 2
Вилчковски С.Н.... Царско село. Репродукция на препечатаното издание от 1911 г., Санкт Петербург, 1992 г., стр. 11–12.

За първи път в историята на Санкт Петербург имението Сарская е споменато от Ф.М. Апраксин, генерал-адмирал, сподвижник на Петър I, в репортаж от 24 август 1702 г. от театъра на военните действия на Северната война: „Крониор е победен при Ижора, избяга в Сарская миза, където след като стоеше три дни, се пенсионира до Канци. " През 1708 г. се формира провинция Ингерманланд (по-късно Санкт Петербург), чието управление е поверено от царя на генерал-губернатора А.Д. Меншиков, предоставяйки му владение на Копорие и Ямбург. Много историци погрешно смятат това назначение за безвъзмездна помощ за Меншиков от цяла Ингерманландия, включително имението Сарская, като част от областта Копорски.

Първата значима дата в историята на Царское село (в бъдеще ще използваме основно това по-познато за нас име) е 24 юни 1710 г., когато А.Д. Меншиков уведомява писмено коменданта на Копорск Ларион Думашев за императорското командване „да се даде на Катерина Алексеевна в Копорския окръг Сарска и Славянска имения с техните села, селяни и цялата земя“. Под имението в имението Сарска имаше два десятъка, обработваемата земя заемаше 62 десети, а сенокосата - 103. През 1711 г. земеделският производител (геодезист) на Петербургската провинция Мунуков беше назначен на Екатерина Алексеевна при проучване на Ингерманланд, в допълнение към гореспоменатите две имения, още четири съседни или Пурколовская, Антелска, Кононовская, Мозинская с всички села, включени в тях. Заедно с първите две те образуват родовото имение на императрицата от шест имения. Имението включваше дървени имения, градина, конюшня, дворове за добитък и птици, духовни къщи и всякакви „фабрики“, а площта му вече беше 52 десетина. Оттогава патримониумът е включен в категорията на кралските дворцови земи, управлявани от канцеларията на конюшните. Културният пейзаж тук е формиран от кралските собственици постепенно, в продължение на 150 години, въз основа на приемствеността на традициите.

От първите икономически поръчки при Екатерина Алексеевна започва периодът на раждането на бъдещата блестяща резиденция. През 1710 г., когато цар Петър и Екатерина приеха херцога на Курландия Вилхелм Фридрих, младоженеца на принцеса Анна Йоанновна, в имението Сарская, старото имение с шест стаи беше обновено и обзаведено. [3] 3
Яковкин И.Ф. Кратка хроника на Царское село. SPb., 1827. S. 4. Той говори за изграждането на дървен хор, но по-късно Яковкин изяснява тази информация, като пише, че старата къща е ремонтирана, вижте: Яковкин И.Ф. Преглед на инцидентите в село Царское. 1836. Ръкопис. ИЛИ RNB.

[Близо]. След това Петър I посети Царско село два пъти - през май 1719 г. и август 1724 г.

Преди основаването на императорското имение, в шест имения на имението имаше 95 села и 11 пустини, където имаше само 200 домакинства. Повикани са местните жители от времето на Петър Велики маймисти (от фин. маа - земята, гореспоменатите финландски племена Савакот и Евримайзет [eiremeiset] принадлежаха към тях, в обикновения език те бяха наричани чухонти, в литературата понякога ги наричаха „Ижорианци и Латвийци»)[4] 4
Енциклопедичен речник на Руския библиографски институт Нар. 7-мо издание. М. 1930. Т. 49. Stlb. 28.

[Близо]. Традиционно се заселват в чифлици от два или три ярда. През 20-те години на XX век. Маймистите наброявали около сто хиляди и живеели не само на територията на Царское село, но и в областите Санкт Петербург, Петергоф и Шлиселбург. Климатът и географските условия бяха неблагоприятни за земеделието.Обширните простори на постни блатисти земи бяха заети от гори, сред които течаха малките реки Вангазя и Кузминка (Киока), както и много неназовани потоци, обикновено наричани Черни заради кафявата торфена вода.

За изграждането на чифлик стопанство са били необходими материали, строителство на пътища, отводняване на блата и формиране на плодороден почвен слой. Тези работи са извършени от руски селяни, които са прехвърлени от Петър I през 1714 г. от вътрешните райони на Русия в именията Сарская, Славянская и Пулковская. През 1716 г., с освещаването на първата православна църква "Успение на Пресвета Богородица", имението Сарская се превръща в центъра на голямо имение и започва да се нарича село Сарское.

През 1717 г. те започват да строят каменни имения. Редовната Стара градина с Дивата горичка и Менажерията бяха положени по оста на сградата, което определяше композицията на бъдещата прекрасна императорска резиденция. Строителните работи са извършени от архитекти I.-F. Браунщайн, И.-К. Foerster, майстор на камъни Frommet, градинари J. Rosen, I. Focht. Оттогава към строежа са назначени 150 войници, водени от капитан и лейтенант, които също са извършвали сложни земни работи, хидротехника и пътни конструкции.

На този етап беше очертана церемониална трилъчева структура на перспективни пътища, отклоняваща се от главната фасада на двореца. Първоначално най-голямо развитие получи перспективният път Царско село (сега това са Московски проспект, магистрали Пулковское и Петербургско, улица Дворцовая). През 1717 г. тя свързва наследството на императрицата със Санкт Петербург. По това време вече имаше две нови селища на дворцови селяни-преводачи, главно от владетелските владения на Владимир и Суздал - село Кузмин с 88 двора и население от 660 души, както и Пулково с 64 двора и население от 393 души, от което започва руското селско население на Царско село императорско имение. Главният аксиален път минаваше през Зверинката, след което водеше до двореца Пулково, свързващ се с Царско село. Третият лъч, симетричен на пътя Царско село, е бил ориентиран към малкото маймистко село Баболова и дълго време е съществувал под формата на Баболовска поляна. Много години по-късно, по времето на Екатерина II, той е предопределен да се превърне в пътя Podkaprizovaya - предния вход на двореца Екатерина и магистралата Babolovskaya Задълженията на назначените селяни-преводачи и маймисти включват земеделски и строителни работи. Царско село е построено от ръцете на тези селяни и техните потомци.

Царско село през 1720-те Литографски план от 1820-те.

Администрацията на имения и прилежащи села от момента на влизането им в патримониума на Екатерина се извършва от канцеларията на конюшните. На 15 май 1723 г. е създадена службата за наследство на Нейно Величество [5] 5
Яковкин I... Описание на село Царское, или Sputnik, който го наблюдава, с план и кратки исторически обяснения. SPb., 1830 S. 87.

[Близо]. Тогава, разположено в района на Копорски в провинция Санкт Петербург, село Царское принадлежало на Екатерина I до 1727 г. То се управлявало от чиновника Алексей Лукоперов, строително-стопанските дейности се извършвали под надзора на Родион Кошелев, конен, подпоручик , след това капитанът на Преображенския полк, който до 1727 г. стоеше начело на канцеларията на стабилните дела, както и главният комисар В.А. Синявин. През годините тук е създадено солидно имение с богати перспективи за развитие в бъдеще.

Появиха се каменна къща, обширна Стара градина с езерце и първият „развлекателен“ павилион на острова. По протежение на североизточната граница на градината започва да се оформя предната линия на селището - в бъдеще улица Садовая. 19 октомври 1724 г. на улица Sluzhitelskaya, или Bolshaya (сега - Srednyaya) започва да отделя място за изграждане на собствени къщи - по протежение на улицата на 10, и в дълбочината на 15 сажа [6] 6
Яковкин И.Ф.... Кратка хроника на Царское село. SPb., 1827 S. 13.

[Близо]. В селището имаше къщи на чиновника и други служители, канцелария, православна църква, енорията на която включваше селското население, училище, комплекс от стопански постройки, мелница. През 1713 г. са построени тухлени навеси в Пулково и в трионната мелница „Антелская“ в Колпино за производство на тухли от местна глина. През 1717 г. производството на тухли, договорено от селянина Микулин, е установено отвъд Долното езерце.

Интересното е, че плочките първоначално са били произвеждани в местна фабрика по договор с чужденец Ugont. Той беше задължен не само да установи тяхното производство, но и да научи няколко души на това изкуство. Сред неговите ученици бил и селянинът Кузма Лукоянов, който коригирал керемидената работа вместо данъци, правейки 200 керемиди седмично. Занаятчии в дворцовото селище са тъкали плат, лен, покривки и салфетки от прежда, доставяна от Москва, използван е и лен от псковските дворцови села, който е бил преден от местни селянки.

През 1728 г., според завещанието на майка си, Царское село е наследено от Царевна Елизавета Петровна. В продължение на много години преди нейното възкачване на императорския трон имението продължава да бъде скромно имение. През 1732 г. има 48 служители в двореца. Изграждането на каменна църква на знака в дворцовото селище бе белязано със знак на нейното внимание.

Следващият период е свързан с разцвета на великолепния бароков стил. Ставайки императрица, Елизабет през 1742-1761. за украса на парка, възстановяване и преобразуване на бившия „хор“ в луксозен дворец привлече най-добрите архитекти - М.Г. Земцова, А.В. Квасова, С.И. Чевакински, главен архитект Ф.-Б. Растрели, градински майстори Н. Жирар, К. Шрьодер, М. Кондаков. За производството на работа, гарнизонен екип от хиляда души беше облечен годишно и в допълнение 3000 души от полеви полкове със щаб и няколко главни офицери. Организацията на строителството е улеснена от Владимир Удолов, владетелят на Сарское село от 1730 г., след това, три години по-късно, от сина му Андрей Владимирович Удолов, който остава управител на Царското село през елизаветинския период. През 1748 г. за управление на Царско село от службата по родови дела са създадени Службата на сградите и родовата колегия. През 1791 г. тези институции са обединени в един офис в Царско село и на негова основа през 1801 г. е създадено дворцовото настоятелство на Царско село. През 1748 г. полковник П.Н. Григориев, през 1761 г. - министър-председател Федот Удолов. При Елизавета Петровна Старата градина е разширена и реконструирана, планирана е Новата градина и са издигнати нови паркови павилиони. Композиционната ос на ансамбъла беше подчертана от павилионите Ермитаж и Монбижу. Императрицата отдава голямо значение на изграждането на водопровода Витоловски, от който зависи изграждането на езера в парка. Все повече жители имаше в дворцовото селище, което се разпространяваше от Старата градина до съвременната улица Малая между пътя Царско село и каскада от три Долни езера. Бил е обитаван от придворни, чиновници, духовници, изпълнители, художници, архитекти, занаятчии. Външният вид на дворцово-парковия ансамбъл беше допълнен от сгради на улица Садовая - жилищни къщи на кавалерията, конюшни, оранжерии. Архитект С.И. Чевакински издигна каменна сграда на строителството и наследствените офиси на Царско село със складови помещения и услуги. На земите Царско село по заповед на императрица Б.-Ф. Растрели построи за нея два пътуващи дворца - Среднерогацки по пътя Царско село и Белозерски по пътя за Графская Славянка и Федоровски Посад.

Съвременниците приеха с ентусиазъм Елизаветинското Царско село, полагайки основите за похвалите му в поезията и прозата. На него са посветени много редове на M.V. Ломоносов, сред тях има и такива: „Как може да има красиви сгради, които да умножат броя на звездите, съзвездието е ясно достойно за Сарско село“.Неизмеримостта и великолепието на императорския „увеселителен замък“ с камери, богато украсени с огледала, мозайки, кехлибар, китайски произведения, както и ловният павилион на Монбижу и Ермитажа в „просторната“ градина привлякоха внимание. [7] 7
Полунин Ф.А.... Географски лексикон на руската държава. Москва, 1773, с. 435–436.

Следващият период на важни трансформации, за който „елегантността на вкуса се оказва особено завладяваща“, принадлежи на управлението на Катрин II. Подобряване на Стария дворец, изграждането на нова "английска градина" продължи повече от двадесет години, до смъртта на императрицата през 1796 г. През това време бяха издигнати дворците Баболовски и Александър (Нови), пейзажната зона на беше планиран паркът Екатерина, издигнати са над 50 паркови структури: павилиони, паметници, мостове, каскади, яхтени пристанища. Проблемът с липсата на вода беше успешно решен с помощта на втория водопровод - Taitsky.

През 1774-1780г. Императрицата добави към Елизаветинските пътуващи дворци ансамбълът на двореца и парка Чешме на пътя Царско село, от който дворецът и църквата Рождество на Йоан Кръстител са оцелели и до днес, сега те се намират на улиците Гастело и Ленсовет в Московската област на Санкт Петербург. Пътят на Царское село от река Фонтанка беше украсен с двадесет и две „писти от върста“, направени от мрамор. Първата миля беше белязана от мраморен стълб със слънчев часовник и цифри, показващи разстоянието до село Царское и до Москва, сега се намира в ъгъла на Московския проспект и насипа Фонтанка. Последният стълб, подобен на външен вид на първия, е монтиран от южната страна на парк „Екатерина“ пред двора на София поща.

Земите на Царскоселските селяни и маймисти обграждат дворцово-парковия ансамбъл с дворцовото селище, без ясно разграничение с тях, и се присъединяват към парка или града, когато е необходимо да ги разширят. На тях са основани град Павловск (1777) и град София (1780). Създаването на облика на двата града е повлияно решаващо от работата на архитекта Чарлз Камерън (роден през 1745 г., Лондон, около 1812 г., Санкт Петербург), виден представител на строгия класицизъм. К. Камерън идва в Русия през 1779 г. по покана на императрицата да работи в Царско село, което става основната резиденция на архитекта за две десетилетия и половина (ул. Садовая, 14).

Град София и Софийският окръг на провинция Санкт Петербург са създадени вместо Копорски през 1780 г. с укази на Екатерина II. Основната част от новия квартал беше заета от императорското наследство на село Царское с двореца и селските селища Кузмина и Пулковая, както и от маймистките села. Земите на областта обхващаха Петербург от юг в полукръг, простиращ се от Нева до брега на Финландския залив и от двореца Чешме до река Ижора. Дълго време на територията на бъдещия град имаше военен лагер и маймисткото село Дубинки с тухлена фабрика.

Софийска област и град София по плана на пощенските пътища в южната част на провинция Санкт Петербург. 1780-те

План на град София с пасища. 1783 g.

София е наречена „идеалният град на руския класицизъм“, с основаването на който Екатерина II започва реформата на руските градове [8] 8
Швидковски Д.О.... Идеалният град на руския класицизъм // Дени Дидро и културата на неговата епоха. М. 1986. S. 162–214 Бардовская Л.В.., Швидковски Д.О.... Ново за архитектурните паметници на Царско село София // Паметници на културата: Нови открития. М., 1997. С. 362–373.

[Близо]. По същество това беше градоустройствен експеримент, който не беше изпълнен изцяло, но оказа значително влияние върху по-нататъшното развитие на Царско село. Очевидно императрицата искала да превърне резиденцията си в истински замък извън границите на града. Архитектурният дизайн е типичен за Просвещението. Градът със своето радиално-кръгло оформление е трябвало да оформя красиво парка на Катрин, създавайки широка панорама, гледана от галерия Камерън и руините на кулата.За тази цел градът е бил разположен от Адмиралтейството до Гатчинската порта по границата на парка (сега улица Парковая), от която улиците се разминават като ветрило. Градоустройствената и художествено-архитектурната композиция на София е разработена от архитекта К. Камерън.

Софийският план получи формата на част от кръг, чиито радиуси и граници в действителност служеха за Гатчина и новия Новгород, по-късно за "гулевая" Гумаласарска път, сега съответно магистрала Красноселски и булевард Кадетски. От юг градът се очертаваше с вал и ров, зад тях се намираха земите на градското пасище, ​​чиято граница беше изтеглена успоредно на предната линия на града и градския вал. Тази предопределеност на геометричната структура на плана и неговата конфигурация подчертава ориентацията на композицията към дворцово-парковия ансамбъл. Нивелирането и разбиването на градоустройствения план на земята беше извършено от инженер-майор П. Поздеев под ръководството на генерал-майор Ф.В. Бауер. Улици с ширина 10 фута бяха изкопани на редове, стълбове бяха поставени в ъглите на блоковете, изсипан вал с ширина 2 фута и канавка дълбока 5 фута 6 инча. След това можеше да се работи по благоустрояването на града, където улиците бяха павирани с камък, отличаващи се с чистотата си и добре осветени от фенери. Масивното строителство на първите сгради по два образцови проекта и модели на къщи от Чарлз Камерън започва през 1782 година.

Столичните офиси в София с магистрат, съвет и кметство станаха първите институции на градска и окръжна администрация в тази област. От 1780 г. те са оглавявани от губернатора подполковник А. Токарев. За официалните места Камерън адаптира по-рано построените богато украсени сгради на Fiefdom Board (архитект В. И. Неелов, 1773–1775), които стояха в центъра на площад „Света София“, в неговите дълбини, по оста с главната градска катедрала. Големи триетажни сгради са издигнати според първия модел на Камерън, двуетажни сгради - според втория модел. Както в обикновен окръжен град, имаше пощенска станция с хотел, Константиновска панаир, магазини Хлебни, сол и вино. Трябваше да прехвърли тук от селището милостиня и механа, да издигне каменни и дървени къщи за гражданите, казарми за батальона „Гренадиер“ със своите офицери и щаб и да организира болница. Стопанският бранш беше представен от стария Дубински тухлен завод. Новите фабрики - предене, лен и тъкане - бяха предназначени за разпространение на занаятите. В съответствие с новите правила градското гробище се е намирало извън границите на града - на софийското пасище, ​​където архитектът Д. Кваренги през 1785-1790г. издигна гробищна църква на името на Казанската икона на Божията майка.

Според проектите на К. Камерън са издигнати катедралата "Света София" и няколко други сгради, които са оцелели до днес. Предната линия на фасадите на огромни софийски къщи, разположени на три етажа, в счупена дъга обхваща пейзажа Екатеринин парк покрай Болшая Московския път. В нейните краища стояха Пощенската гара (пред Гатчинската порта) и къщата на любимия на императрицата генерал А.Д. Ланской (срещу Адмиралтейството).

Всички филистрински частни и държавни къщи от старото дворцово селище трябваше да бъдат прехвърлени в нов град. На старото място трябваше да останат само два пресечки по улица Садовая с къщите Кавалерски и икономически комплекс с фабрика за банкноти. Според предварителните финансови изчисления, предписани от личния указ на императора от 3 август 1787 г., се оказа, че прехвърлянето на 41 държавни сгради изисква 49 560 рубли и още 79 215 рубли за прехвърляне на 212 частни (конкретни) къщи [9] 9
Яковкин И.Ф.... Историята на село Царское. Част трета. SPb., 1831 S. 313.

[Близо]. Това забави изпълнението на плана. Наложи се да се премести в нова софийска къща и А.П. Кашкин, „главният командир“ в Царско село.

Аристарх Петрович Кашкин дълги години работи за императрицата и се радва на нейното специално благоволение.Той е изпратен в сградата на Царско село начело на четири батальона дори по време на управлението на Елизабет Петровна през 1749-1752. А.П. Кашкин е роден в семейството на подофицер от Галеския флот през 1723 г. Участва в Седемгодишната война, командвайки Тоболския полк. Петър III повиши Кашкин в чин генерал-майор. През 1779 г. той вече е генерал-лейтенант, а от 1788 г. е тайно съветник. През 1763–1794 г., тоест почти през цялото време по времето на Екатерина II, той остава „главнокомандващият” в Царско село, докато се пенсионира в напреднала възраст „поради изтощение”. До 1778 г. Кашкин е подчинен на И.И. Betsky, а за управлението на имението - на Jägermeister von Pohlmann. Генерал Кашкин притежаваше модерно и днес съобщение за спазването на реда в парка Царское село, което посетителите видяха на входа много години по-късно:

„Нейно императорско величество, с личния си указ, подписан от собствената й ръка, тя се възползва да заповяда най-строгата забрана и потвърждение, така че никой в ​​Царско-селската градина да не дразни птиците и да ги хваща, тъй като те не летят, и би да не унищожава гнездата на птици никъде, да не чупи дървета, да не бере цветя, да не разваля пътищата и да не руши поставените канапета и пейки и да не вреди на нищо, също не разваля корабите, поставени в различни водоеми за разхождайки се с вода и не чупете нищо върху тях, не носете греблата със себе си, не прерязвайте въжетата и не го откъсвайте, и не се придържайте към островите, под страха да платите глоба за рубла в полза на домашни птици или градинари, или градинари, които трябва да го гледат и които няма да имат какво да плащат, той трябва да работи в градината, докато не спечели цената на тази глоба за всеки сим и това се обявява на юни 5, 1783 ".

Кашкин беше заменен от Изединов, пълноправен държавен съветник, оглавявал през 1794-1796 г. Офис "Царское село", който обединява родовия съвет и Офиса на сградите на село Царское.

При Екатерина II кратки описания на забележителностите на Царское село са включени в географски речници, пътеводители. „Един от първите увеселителни замъци в Европа“, наречен Великият дворец Царско село от И.Г. Георги. Царско село се възхищава на Г.Р. Державин, други поети и писатели. А.Н. Радищев, който не забеляза удобствата на предния път при Царско село, не можеше обаче да не спомене софийския пощенски двор, който го удари.

По време на четиригодишното управление на император Павел, резиденцията на двореца временно се разпада, но силно преувеличена от враговете му. При него финансирането беше съкратено, както и служителите на министрите и длъжностните лица. През 1798 г. Павел отстранява Царското село от пряко подчинение на императорското величество, като го прехвърля под юрисдикцията на интендантския офис на Хъ, начело на който е граф Тизенхаузен, главен Хофмайстер. Държавни сгради, по-специално Манеж и Конюшен двор, на улица Садовая бяха предоставени на лейб-гвардейския хусарски полк, а в София бяха построени нови казарми за него. По-късно казармата на императорската гвардия се превръща в съществена част от историческия облик на Царско село. Важно начинание от Павловско време е създаването на Училището за практическо земеделие, инициирано от А.А. Самборски. Земите между парковете „Екатерина“ и „Павловски“, отпуснати за училището, впоследствие бяха преобразувани в императорския отделен парк и ферма в Павловск.

Александровският период на Царское село се отличава с имперския обхват на градоустройствените трансформации. Император Александър обърна специално внимание на парковете (като разшири площта им няколко пъти - до около 700 хектара), изграждането на филистински къщи в града и благоустрояването на селските имения от императорската патримониум. По негово време пътят Царско село е бил украсен с церемониален архитектурен ансамбъл от пет декоративни чешми-лейки. Създаден е пейзажът New Park, който по-късно получава името на своя августовски създател. Градински майстор Ф.Ф. Лямин през 1820гзапочва работа по планирането на ландшафта Баболовски парк, композиционно и териториално свързан с Екатерина и Александровски. „След като наследи от Великата Екатерина любовта към градинарството, император Александър I доведе оранжериите и парковете на Царско село до изключителна степен на съвършенство“, отбеляза С.Н. Вилчковски. Квартали филистински сгради, планирани от архитекта В.И. Гесте, придаде облика на град Царско село композиционна завършеност и цялост. Тук през 1811 г. е създаден Царскоселският императорски лицей, където учи великият руски поет Александър Сергеевич Пушкин, чието име сега носи градът. През 1819 г. по покана на Я. Захаржевски започва да съставя хрониката на Царское село, професор по история на Казанския университет Иля Федорович Яковкин [10] 10
Семенова Г.В. I.F. Яковкин и неговият пътеводител за Царско село // Материали на XIII научна конференция за Царско село „От века на Екатерина Велика: пътешествия и пътешественици“. СПб., 2007.

План на парковете Царско село на Болшой и Баболовски. 1844 г.

С прякото участие на Александър I градът придоби редовно оформление, оцеляло и до днес. Трансформациите започват с номинирания указ на императора до Сената от 29 август 1808 г. „За обединението на град София със село Сарское, с приложението на указа, даден на министъра на вътрешните работи по заповеди относно изграждането на град с. Сарское. " Целта на постановлението, адресирано до Сената, беше да се реформира административно-управленската структура на Царско село и София (не се казва за премахването на София, както погрешно се смята въз основа на информацията на С. Н. Вилчковски):

„От създаването на провинция Санкт Петербург в областния град София населението и изграждането му са имали толкова малък успех, че няма надежда и за бъдещето. За тази цел ние, признавайки за добро град София да се свърже с Царско село, командване:

1. Този обединен град занапред ще се нарича град Сарско село, или София.

2. Областните офиси в София ще бъдат прехвърлени в град Сарское село, но засега за тях тук ще бъдат уредени удобни помещения със заповед на министъра на вътрешните работи, специално предписани от Нас, Окръжен съд, Благородно попечителство, Област Хазна, долноземски съд, градски магистрат, област Стряпчаго, геодезист и лекар, да останат в София при изпълнение на всички свои задължения.

3. Според състоянието на различни дворцови сгради в Сарското село, които са в специален отдел, за да се избегнат неудобства, от разделянето на властите на едно място, тези, които могат да се случат на едно място, началникът на Сарското село Съвет да бъде управител на полицията в град Сарское село.

4. Управителят на полицията за дела, принадлежащи на града, да влиза директно от себе си с представителства пред министрите, се отнася и за военните и гражданските управители на Санкт Петербург и за провинциалните съдилища. Тези лица и места с него се разрушават еднакво по установения ред.

5. В град Сарское село бъдете началник на полицията на обща длъжност, като във всичко е подчинен на началника на полицията. Окръжните съдилища и лицата, отговарящи за полицията в тях, принадлежат към полицията и този, получил разрешение от администратора, комуникира с тях.

6. Разделете град Sarskoye село на две части и всяка част на две четвърти. Министърът на вътрешните работи да направи служителите на полицията Онаго "[11] 11
PSZRI. Т. XXX. 1808-1809. Управлението на цар Александър I. Санкт Петербург, 1830 г. No 23257. С. 565, 566.

Василий Иванович Гесте, или Уилям Хейсти (1755-1832), според чийто план през 1808 г. те започват строежа на първите сгради за държавна сметка, както и движението на градски институции и филистерски къщи от София, служи като градски архитект на Царско село през 1808-1832 г. ... Архитект и инженер, британски гражданин, родом от Шотландия, Гесте пристигна в Русия през 1784 г. като част от група занаятчии по покана на Чарлз Камерън.В ранните години на управлението на Александър I архитектът работи по изграждането на завода в Ижора в Колпино, а от 1805 г. издига първите чугунени мостове в Санкт Петербург на река Мойка. Императорът предоставил на Гост през 1816 г. държавна къща на улица Московская, която след това принадлежала на вдовицата на архитекта до смъртта й през 1847 г.

В ранните години работата по подреждането на 1-ва и 2-ра част на Царско село се ръководеше от министъра на вътрешните работи княз Алексей Борисович Куракин и граф Юлий Помпеевич Лита, шамбелан, главен управител на офиса на Хоф-интендант . Дворецът на Царско село през 1799-1811 начело с Алексей Иванович Леонтиев, с подчинение по дворцовите дела на граф Лита. През 1808 г. A.I. На Леонтьев беше дадено и делото за ръководството на града и полицията на Царско село с подчинение на А.Б. Куракин. Граф Франц Петрович Ожаровски, пълноправен шамбелан от IV клас, управлява двореца на Царско село през 1811–1817 г.

Трансформациите в града, прекъснати от Отечествената война от 1812 г., продължават и след края на военните действия в Европа и завръщането на Александър I от Париж. Град София, запазвайки първоначалното си име, продължава да съществува като специална територия на Царско село, пригодена да побере военните казарми на гардовете, завърнали се от чуждестранна кампания. С указ на императора през 1816 г. имигранти от Бергското херцогство в Царско село основават германската производствена колония Фридентал.


Статията е свързана с формирането и развитието на градини и паркове в Русия. Авторът представя съвременна философска и естетическа оценка на представите за парково и парково изкуство. Разглеждат се видове градини в Русия до края на XVIII век. Паркът в Богородицк, създаден от руския енциклопедист А. Болотов, е описан подробно.

Статията е посветена на формирането и развитието на градини и паркове в Русия. Авторът дава съвременно философско и естетическо разбиране на концепцията за парково и парково изкуство. Разглеждат се видовете градини и паркове в Русия до края на XVIII век. Той разказва подробно за парка на град Богородицк, създаден от руския енциклопедист А.Т. Болотов.

Ключови думи: история, руски, пейзаж, редовен, пейзаж, градина, парк

Статията е свързана с формирането и развитието на градини и паркове в Русия. Авторът представя съвременна философска и естетическа оценка на представите за парково и парково изкуство. Разглеждат се видове градини в Русия до края на XVIII век. Подробно е описан паркът в Богоро-дицк, създаден от руския енциклопедист А. Болотов.

Ключови думи: история, руски, пейзаж, редовен, пейзаж, градина, парк

Градинарското изкуство е една от най-сложните, многоизмерни форми на изкуството, своеобразна комбинация от градинарство, архитектура, живопис, поезия, религия и философия. Тъй като пространствата, умишлено организирани, отчитайки психологията на възприятието, градините чрез всякакви влияния регулират посоката и скоростта на нашето движение, програмират съдържанието и промяната на впечатленията и емоциите. Като произведения на изкуството

спазвайки законите на композицията, общи за всички видове изкуство, те имат асоциативно възприятие, което пробужда музикални и поетични образи. Като одухотворени творения на човешкия ум, парковете са наситени с философско и символично значение. Следователно градините, пълни с красиво цъфтящи, ароматни, сладкоплодни дървета и храсти, карат всичките ни чувства да отзвучат и те самите да реагират на нашето настроение и душевно състояние.

Засаждането на градини винаги е било тясно свързано с религията. От древни времена градините и растенията са били посветени на боговете.

Оцелели са много красиви легенди, разказващи за отношението към растенията в Древен Египет, в Древна Гърция и Рим, през Средновековието и обясняващи символиката на растенията и религиозните нюанси на самата градина. През цялата човешка история градините и парковете са свързани с божествени проявления. В зависимост от възприятието на човек, продиктувано от епохата, градините стават или затворени, малки, аскетични и утилитарни (през Средновековието), след това се превръщат в градини на „удоволствия“ (през Ренесанса), след което прерастват в огромна градина и паркови ансамбли, обединяващи всички видове изкуство (класицизъм, барок и др.).

Всяка епоха е представила свои собствени художествени стилове и техники. В градината-парк-

В изкуството наборът от техники и елементи с течение на времето остава почти непроменен, само комбинациите и подредбата в пространството се променят и тяхното възприятие винаги съответства на социалния мироглед. „Мотивите на градинското изкуство в повечето случаи се повтарят и ако изчезнат, то само за известно време, след което да се появят отново. Естетичното значение на отделните форми и мотиви се променя в съответствие с „естетическия климат на„ епохата “.

Характеризирайки спецификата на ландшафтните градински работи, академик Д.С. Лихачов пише, че винаги е имало идея, че „истинската градина трябва да задоволява всички човешки сетива: не само зрение, но и вкус. изслушване. усещане за мирис. усещания. "[един].

Освен това градините трябваше да отговарят на културните нужди и естетическите идеи, както и да осигуряват подходящ за времето „градински живот“. По различно време беше различно. Градините са създадени за научни разговори, размисли, поетични сънища, молитва или философско уединение, романтични разходки, официални приеми и тържества. Организацията и след това „консумацията“ на такава сложна среда изисква квалифицирани знания, както и художествено въображение. Следователно ландшафтното градинарско изкуство е било обект на вниманието на художници, архитекти, писатели, музиканти. Връзката между градинарството и рисуването може да бъде проследена през цялата история на съществуването на тези видове изкуство.

Една от традиционните връзки се изразява в желанието на художниците да заснемат реални градини и паркове. На-

преподаването на история на градинарското изкуство се основава до голяма степен на този материал. И така, ние знаем за древните градини на Египет, Вавилон, Асирия от оцелелите изображения. В създаването на градини и паркове участват много забележителни художници, скулптори, архитекти.

Всяка епоха, с нейните добре установени естетически принципи и технически възможности, също е оставила отпечатък върху формирането на собствен набор от правила, техники, методи, които обикновено определят външните характеристики на градина или ансамбъл на дворец-парк.

В разнообразието от исторически установени стилове ясно се виждат две основни посоки: правилна (геометрична) и пейзажна. В оформлението на обикновена градина се използват симетрично разположени геометрични фигури: правоъгълници, ромбове, триъгълници, кръгове. Този принцип е характерен за древните градини на Изтока, Гърция и Рим, градини от Средновековието и Ренесанса, френски паркове от 17 век, градини и паркове на Русия в края на 17 - първата половина на 18 век .

Посоката на ландшафта се отличава с използването на плавни линии в оформлението на градината, повтарящи завоите на пътищата,

Фрагмент от редовния парк на двореца Константиновски. Санкт Петербург, Стрелна, 2012

равномерност на терена, както и свободни контури на резервоари, тревни площи, поляни. Тази стилова посока включва градините на Китай, Япония, редица други източни страни, ландшафтни паркове на Европа и Русия от 18 - началото на 19 век, градинарско изкуство на Европа, Русия, Америка от края на 19 - началото на 20 век.

Въпреки това, често в градините и парковете на един стил посока елементи присъстват в друг. Тази смесица от стилове е особено характерна за европейските паркове, създадени през 19 и 20 век. Той символизира картина на света, в която човек, свързвайки се с природата, открива същността на битието.

D.S. Лихачов отбелязва, че градината е била възприемана като голяма книга, като класна стая, нещо като „класна стая“. Градината винаги е била „активна“. Това е поразителната му разлика от архитектурните структури, които често са ценни сами по себе си.

Има два вида градинска семантика. Първият тип значение за градините може да бъде почти адекватно изразен или обяснен с думи. Това са различни алегории на символи на определени събития, персонажи или богове, обикновено изразени в скулптурни или архитектурни композиции.

Вторият тип е отражение на определена концептуална и стилистична структура чрез елементи на градинското изкуство.

Началото на декоративното градинарство в Русия датира от древни времена. През V век. Пр.н.е. д. гръцкият историк Херодот споменава градините, разположени в долното течение на Днепър. Летописец Нестор през XI век. описва ябълковата градина на Киево-Печорския манастир, основан през 1051 г. от Ярослав Мъдри. През IX век. градини се появиха в Киев, Курск, Орел, Тула. През втората половина на XII век. Андрей Боголюбски е положен на 11 км от Владимир, при сливането на реките Нерл и Клязма, една от първите градини по това време. Тази градина служи като своеобразен модел за създаване на градини в Суздал, Владимир, Муром, Вязники и други градове.

До 16 век. В средновековна Русия са били широко разпространени манастирски градини, където са били засадени цветни лехи. Още през XI век. при всеки манастир имаше градини, в които се отглеждаха предимно овощни дървета.

Имаше три вида монашески градини: икономически, такива, които бяха поставени в оградата на манастира и служеха като образи на рая, и такива, които най-често се намираха зад манастирската ограда и бяха свързани с понятието свещени горички [2].

В Москва градинарството започва да се развива от началото на XIV век. на склона на хълма в Кремъл, където в близост до река Москва беше уредена градината на митрополит Алексей. В писмата от XV век. Споменават се московски градини: Глебков, Макариевски, Терехов, Галтяевски, Чичагов, градини на реката. Neglinnaya. Годуновският план за Москва бележи "Царската червена градина". Цар Иван III отделя голямо внимание на развитието на декоративното градинарство. В историята има случаи, когато на мястото на сгради и съоръжения

Фрагмент от пейзажен парк. Москва. Фармацевтична градина. 2011 г.

са създадени градини. И така, през 1495 г. Иван III нарежда разрушаването на църквата и сградите с лице към града на десния бряг на река Москва и на това място той изгражда великолепна градина, която съществува до края на 17 век. наречен Царицин Ливади.

През XVI век. на южния склон на хълма в Кремъл са били Горната и Долната градини. През същия век хеликоптерите Крутицки, които стават широко известни със своите цветни градини и грандиозни езера, са построени от митрополит Павел Крутицки. Появата на градините принадлежи към едно и също време: Prozorovsky - на Presnya,

Долгорукова - близо до Новодевичия манастир, Лопухина - в Хамовники, Архарова - в Сущево, както и Преображенските градини. В допълнение са известни Патриаршеската градина на Кудрински Московска област, Троица-Сергиевски, Воробиевски, Москва-Донской, Новоспаски.

От градините на двореца през 16 век. в Москва са били известни: градина на десния бряг на реката. Neglinnaya, между Троицата и Боровицките порти, другата - отвъд реката. Москва, срещу Кремъл, третият - на Воронцовото поле на реката. Yauze. В Кремъл също имаше градини.

Йосафат Барбаро - венециански дипломат, пътешественик и държавник - в описанието на пътуване до Русия в средата на 15 век. споменава горичките, които заобикаляха Кремъл. Общо според преброяването от 1701 г. в Москва и близо до Москва има 43 само дворцови градини.През 1635 г. градина близо до Теремския дворец е специално уредена за децата на цар Михаил Федорович. В Кремълския дворец имаше и няколко „конски“ - закрити градини, които получиха името „червено“ заради красотата си. Особено известни бяха Топ

Ний и долни градини. Горната градина е уредена през 1628 г. от градинаря Назар Иванов. През XVII век. червените градини станаха широко разпространени в болярските владения и в именията на висшето духовенство.

През този период в Москва имаше Фармацевтична градина. Заемала е част от територията на днешната Александър градина.

Най-голямата културна градина по времето на Алексей Михайлович са градините в Измайлово.

Измайловските градини са същевременно творение на градинари, архитекти, дърводелци, резбари, художници и майстори на „бизнеса с водоснабдяване“. Оцелелите рисунки на HAL c.Градините Aptekarsky, Prosnyansky и Vinogradny ясно илюстрират, че всички те са били изложени по предварителни планове и са имали редовно оформление. Характерните елементи на тяхната композиция бяха квадрати, правоъгълници, кръгове, вписани един в друг, а мрежата от радиални и периметърни пътеки превърна градините в тайнствен лабиринт, скриващ от любопитни погледи уютни площадки с изрисувани камери, скулптурни фонтани, цветни лехи.

Градинарите сякаш се стремяха да зашеметяват зрителя с богатството на растителния свят.

Ежедневно храсти от касис и цариградско грозде са били умишлено засадени в близост до екзотични билки и цветя, а до крушите и сините сливи "Сарск" растат ръж, пшеница, овес, елда [3].

Сред оцелелите дворцово-паркови ансамбли в Москва, заедно с Измайлов, трябва да се назове и Коломенское. Споменава се още през 1328 г. в завещанието на Иван Калита. През XVI век. по време на управлението на Василий III и след това при Иван Грозни се извършва голямо строителство в Коломенское. На високия бряг на река Москва е създаден обширен парк за редовно планиране.

През XVI век. Москва буквално се удави в нестабилната зеленина на градините, осеяна с многобройни горички, ливади, пустини. Руските хора гледаха на градината (не всеки има голяма и красива) като на икономическа част от двора, доставяйки както „цепка“ (плодове), зеленчуци, риба и мед, така и веднага служи за миене, къпане, изплакване и т. н. усещането за градината, тоест заради разходка те все още имаха любимо място в гората, а за веселие - тревни площи, които според шведския пратеник Петрей имаше много в Москва [4 ].

И в други древни руски градове имаше зелени площи на социални

първо използване, главно под формата на булеварди. Според описанието на Карамзин през 1469 г. в Новгород, на улица Славкова, са засадени тополи. Въпреки това „предпетровските градини“ не носели никаква художествена идея, те били по-фокусирани върху практически земеделски дейности.

Първата половина на 18 век - една от най-ярките страници в историята на Русия и в същото време период на изключителен възход на декоративното градинско изкуство. Времето на Петър Велики донесе големи промени в живота на Русия. По време на управлението на Петър I в Санкт Петербург бяха положени паркове, които получиха световно признание като ненадминати образци на градинарското изкуство. Те включват: паркове на Петерхоф, Стрелна, Ораниенбаум, Лятна градина и др.

Посещавайки Франция, Холандия и Германия, Петър I е увлечен от създаването на градини и паркове, а в началото на XVIII век. в Русия се създават и първите обществени градини в света.

Ансамбълът „Лятна градина и дворец“ е най-ранният в Санкт Петербург. Появата му е свързана с победите на руското оръжие по време на Северната война със Швеция. С указ на Петър I през 1704 г. Лятната градина започва да се създава на избраното от него място и по негов план. Известни архитекти, Н. Michetti, J.B. Льо Блон, И. Матвеев, М. Земцов и др.

Лятната градина е създадена по модела на редовните градини от 18 век. със симетрично разположени алеи, къдрава срязване на дървета и храсти, партерни цветни лехи, декоративна скулптура, фонтани. По времето на Петър Велики това е церемониална кралска резиденция, където през лятото социалният и придворен живот на Петър-

Лятна градина, Санкт Петербург

бурга. Известно е, че по времето на Петър в Лятната градина е имало птицеферма, елегантна беседка, къща с снаряд за чешми, задвижван с помощта на голямо колело, а до него и зверинка. Имаше голяма оранжерия с екзотични цветя. В центъра на парка имаше керемиден резервоар, а в центъра на резервоара имаше пещера, от която бликаше фонтан.

Постепенно Лятната градина губи първоначалния си вид, но редовното й оформление и най-ценната мраморна градинска и паркова скулптура от италиански майстори от 17-18 век са запазени и до днес. П. Барата, Д. Бозаца и др. Това е най-старата колекция на градинска скулптура у нас.Изборът на темата на митологичните статуи не е случаен - изображенията на древни богове и герои алегорично предават идеите за държавата и преобразуващите дейности на Петър I.

Украсата на Лятната градина от страна на Нева е световноизвестната решетка, направена през 1784 г. от архитекта Й. Фелтен - строга, стройна, с позлатени декоративни декорации и гранитни колони.

Броят на дворците, построени за Петър I, е много голям и е характерно, че всички те са били заобиколени от градини и паркове, които са създадени главно от европейски архитекти.

Очевидно той не можеше да си представи у дома без зелена обстановка. Дори в пътуващите дворци, предназначени само за краткосрочен престой, бяха положени градини. Известно е, че през 1719 г. Петър I украсява градината близо до къщата си във Воронеж със скулптури, а по-късно подрежда градина

с басейни и „обещаващи“ алеи в пътуващия дворец в Петрозаводск [6].

При Елизавета Петровна продължава по-нататъшното развитие и усъвършенстване на културата на имението, в което парковете бяха един от важните компоненти. Името на императрицата е свързано с относително краткотраен свят на архитектурата, наречен „елизаветински барок“. По времето на Екатерина II започва „златният век“ на ландшафтното градинарство. През XVIII век. В Санкт Петербург, Москва и други градове на Русия, както и в наемодателски имоти, бяха създадени великолепни градини, които станаха широко известни: Парк Юсупов в Архангелское, Парк Голицынски в Кузминки, Паркове Шереметьевски в Останкино и Кусково, Парк Разумовски в село. Петровски и много други.

Изследователите различават три последователни етапа в руската редовна сграда на парка от 18 век. През първите две десетилетия се формира нов стил, но този процес е локализиран само в Санкт Петербург и околностите му и е представен главно от големи кралски дворцови и паркови резиденции. През 1730-1740г. има по-нататъшно развитие на същата тенденция, но в същото време социалната

графика за изграждане на паркове от нов тип, те се създават в Москва и провинциите. Характерът на декорацията на ансамблите се променя, става по-тържествен и великолепен. Тези тенденции са още по-очевидни на третия етап, предшестващ рязката промяна от редовния стил към пейзажния. Редовните "френски" градини като проява на "изкуственост" бяха отхвърлени и почти навсякъде се превръщат в "английски", тоест пейзаж, които са изградени сякаш в имитация на самата природа и олицетворяват идеята за "естественост" [8].

Градинарското изкуство и на трите етапа в Русия произхожда от европейската културна традиция, по свой начин го осмисля и преработва. В същото време беше през втората половина на XVIII век. можем да говорим за появата на уникални руски градини и паркове. Един от примерите за това най-интересно явление е град Богородицк, разположен в съвременния Тулски регион на Руската федерация.

Основана през 1660 г. по инициатива на цар Алексей Михайлович като отбранителна линия и като един от пунктовете за разширяване на оранта с цел създаване на нова зърнопроизводителна царска власт Богородицк през осемнадесети век. беше скромен провинциален град. Но Екатерина II, която дойде на власт през 1762 г., се заинтересува от Богородицки и на 13 януари 1765 г. подписа указ, според който Богородицк с всички села и селата в съседство с него, както и купената и присъединена към тях власт Бобрики, е прехвърлен от отдел „Конюшни“ в специалния съвет на генерал - лейтенант сенатор принц С.В. Гагарин. Така бившият окръжен град се превърна в център на волостите, принадлежащи на Катрин.

През същата година императрицата подари Богородицката и Бобриковската волости на своя гад син от граф Г. Г. Орлов. Това беше основното нещо

не се разкрива до момента, в който е причината за всички трансформации, претърпели града и окръга. Синът на Катрин и Орлов е кръстен Алексей Григориевич Сицки, но през 1775г.той започва да се нарича Бобрински (очевидно с името на една от получените волости). Впоследствие император Павел го признава за свой брат и му дава титлата граф. Тогава А.Г. Бобрински е предаден във владение на волостите, които преди това са му принадлежали само номинално, всъщност оставайки при императрицата.

От 1760-те. Богородицк и неговите области стават обект на специално внимание на властите. Основната грижа беше създаването на дворцов и парков ансамбъл, наистина достоен за бъдещия си собственик. Проектът е поръчан от Екатерина II за разработване на младия тогава, но обещаващ архитект Иван Егорович Старов [9].

Проектът на двореца в Богородицк е една от първите му творби. Изпълнен е в стила на класицизма и е получил одобрението на императрицата. Композицията на двореца се отличава със сдържаност, простота и рационалност. Сградата е компактно разположена на издигнатия ляв бряг на река Уперита, върху останките от земните укрепления на старата крепост.

Дворцово-парков ансамбъл на Богородицки (схема) [13]

През лятото на 1776 г. голямо овално езерце е изкопано срещу територията, избрана за имението, и реката е затворена точно надолу по течението. В резултат на това изкуствено създадената водна повърхност, която отразява двореца и парка, разположени по-късно, придава на ансамбъла още по-голямо величие и мащаб. Широко стълбище се спускаше от двореца към езерото. От източната страна на сградата лежеше двор, затворен от всички страни с камбанария над входната порта.

Едновременно с двореца в строеж е положена каменна казанска църква по проект, изпълнен от същия Старов. Експертите го смятат за един от най-забележителните храмове, направени в стила на ранния класицизъм. При проектирането на дворцовото пространство трябваше да се мисли за парка. Обикновено парковете бяха разположени едновременно с изграждането на двореца, но закъсняха със създаването на парка в Богородицк, тъй като нямаше подходящ проект за него.

Архитектът Старов предложи план за малка редовна градина, но той по никакъв начин не отговаря на размера на грандиозното имение. Освен това редовният стил стана вчера и по никакъв начин не отговаря на духа на времето, тъй като те вече бяха започнали да създават паркове в естествен или пейзажен стил. В Русия нямаше много специалисти, способни да създадат такъв парк. Но по щастлива случайност един от тях се озова в Бо-Городицк.

През 1776 г. Андрей Тимофеевич Болотов става новият управител на Богородицката и Бобриковская волости - уникален енциклопедист, учен-натуралист, станал основоположник на руската агрономия, един от пионерите на руското горско стопанство, писател и талантлив мемоарист, известен със своите прекрасни бележки „Животът и приключенията на Андрей Болотов за собствените им потомци“.

В същото време Болотов е и неуморим педагог, талантлив бизнес директор и администратор, поразяващ в ширината на своите интереси. Той беше и забележителен ландшафтен майстор, който дълги години популяризираше ландшафтно градинарство в Русия, призовавайки да му предаде национални черти [10].

Веднъж в Богородицк, Болотов, още през първата пролет при пристигането си, оформя малка редовна градина в къщата на стюарда. Тогава той започна да работи по околните гори, които искаше да направи по-красиви и удобни за разходка. Във властите и Болоховските гори той заповяда да направи звездоподобни разминаващи се поляни. В близката млада изоставена гора Болотов реши да създаде специален вид парк. В него бяха положени 8 широки алеи за преминаване на карети. Те излъчваха от върха на хълма в лъчи и в края на всеки от тях се откриваше невероятна гледка: двореца, църквата, езерото. Вътре в клиновидните зони, заети от гората, криволичещи пътеки се задълбочаваха между алеите. Те доведоха до някаква красива платформа, която беше с различни размери и форми. Имаше живописни групи дървета или отделни дървета, на короните на които се придаваше необичайна форма.Понякога платформите бяха украсени с фигури, изсечени в тревната площ. Те бяха привлечени от дивани, направени от премахната тревна площ. Скоро гората получи името на Цецериновата горичка, след името на Цицера, древната римска богиня на плодородието.

Управителят на провинциите Калуга и Тула генерал М.Н. Кречетников, в чиято юрисдикция са прехвърлени властите на императрицата. Той одобри създаването на Болотов и скоро го покани да създаде голям парк в имението. Болотов започва да го създава през пролетта на 1764 г. На негово разположение е бил бездървесен дворцов хълм, който пада до голямо езерце - голо, скучно място, но в което

Средното езерце на Богородицкия парк Акварели на Болотови [12]

За кратко време тя се трансформира до неузнаваемост: насажденията бяха зелени,

слънчеви поляни се отвориха, огледалата на водоемите станаха сребристи. Всички дървета и храсти бяха от местни видове - които Болотов винаги призоваваше строителите на паркове. Той засади клен, трепетлика, люляк, офика, дъб, върба, акация.

Основната украса на всеки парк винаги е била водата. Нещо повече, те се опитаха, според правилата на естествения стил, да придадат възможно най-много естественост на изкуствените езера, потоци, водопади.

Паркът е създаден на високо място, лишено от всякакви водоизточници. Болотов намери в близост до ключовете, от които той изведе водопади към склоновете на двореца планина, външно напълно

не се различава от естествените потоци. Водата изпълва изкопаните езера, които също приличат на естествени, живописни езера - с разчленена брегова линия, островчета и полуострови. На някои засади брезови горички. Бреговете, облечени в зеленина, бяха ниски, сега под формата на могили със скалист талус. Друга система от езера е направена в така наречената Ехонична долина, граничеща с хълма от север. Тук езерцата се спускаха верижно към Голямото езерце и водата се лееше от едно на друго с приятен шум.

В някои езера Болотов изстрелва пъстърва и шаран, специално уловени в московските езера Пресненски. Имаше толкова много риба, че той снабди с нея четири съседни окръга. Освен това беше устроена романтична каскада, падаща от стръмния склон на планината с первази. За целта беше необходимо да се построи малък шлюз, който да получава вода от езерото над него, а също така, за да се постигне същата „естественост“, да се превърне склона в един вид планинска скала, която изискваше внасяне на огромен количество камъни. Водопадът е впечатляващ.

На склона на хълма на двореца с изглед към Голямото езерце, нашите-

Страхотна каскада от водопади в парка Богородицки. Акварели на Болотов [12]

дали пясъчни отлагания, които са образували плътен монолит. Пясъците бяха многоцветни, с рядка красота - в розово, червено, жълто, кафе, зеленикави ивици и петънца. Болотов заповяда да изреже коридори и стаи в тях, да направи прозорци. Необикновена гледка беше представена пред погледа на посетителя вътре. Входът на пещерите беше украсен с руините на някоя древна сграда. Фрагменти от колони и други архитектурни детайли лежаха пред верандата. Тогава на мода бяха „руините“, създадени предимно изкуствено. Паркът беше много оживен от различни градински сгради. Имаше каменен павилион, построен от тулския архитект Л. С. Соколников. Сградата стоеше на висок цокъл и беше кръгла в план. Високи правоъгълни прозорци прорязват гладки стени и кръгли над тях. Тесните кейове бяха украсени с пиластри. Павилионът беше увенчан с цилиндричен прозорец. По посока на Болотов Соколников нарисува беседка с ротонда с осем колони, поддържащи купола, и тулските дограми го направиха. На островчетата, бреговете на езерата, пейки бяха поставени навсякъде, в тогавашните „медицински сестри“, и така, докато си почиваше, човек можеше да се любува на един от ъглите на парка. Андрей Тимофеевич създава няколко напълно оригинални структури. На мястото на гробната яма той направи пещера. В ямата беше спусната правоъгълна рамка. Отвън беше покрита със земя и покрита с копка.На получената могила беше поставена мраморна статуя. Вътре стените и сводът бяха измазани. В мазилката бяха вмъкнати позлатени и посребрени черупки, износена слюда, счупено стъкло и парчета огледала. Тези декорации получиха вид на вази, гирлянди, мъниста. Направих седалките.

Две стъклени врати водеха в пещерата, срещу която бяха фалшиви. Вместо стъкло в тях бяха вкарани огледала, които създадоха поразителен ефект. Влизайки в пещерата видя движение към-

чу човек. Не всеки веднага се разпозна и не осъзнавайки, че пред него има огледало, той свали шапката си и се поклони, докато околните се смееха. В купола на пещерата имаше прозорец. С помощта на няколко специално подредени огледала Болотов построи устройство като перископ, така че седейки вътре, човек можеше да наблюдава какво има отвън. Видяха се градът, езерцето и най-близките части на парка.

Долината на север от дворцовата планина беше много украсена с павилион, който се състоеше от две дървени каюти и арки, свързващи ги. В едната беше уредена баня, в другата - беседка за отдих. Стените на дървените къщи бяха обшити с дъски отвън и боядисани като див камък. Сградата, заедно с близкия каменен мост, придават много живопис на тази част на долината. Но основното беше друго. Дъската облицовка на павилиона, в комбинация с кръглите склонове на тясна долина, притежаваше изключителни акустични свойства. Ехото ясно повтаряше думите, изречени от някой с определен иприт на едно място на разстояние 80 крачки.

Болотов обичал да създава измамни сгради. Познавайки добре законите на перспективата, той издига фалшиви конструкции от евтини импровизирани материали - херпес зостер, дърво, пясък - които от голямо разстояние изглеждат като руини на стар манастир или кула и т.н. И само отблизо се открива, че наистина беше. Паркът Богородицки, според плана на неговия създател, се явява пред посетителя като поредица от различни „картини“ или „сцени“, които се заменят взаимно в реда, определен от майстора [11]. Този парк изуми съвременниците, имаше много невероятни "идеи", фантазии и неочаквани архитектурни и ландшафтни решения.

Болотов, умело използвайки архитектурни структури, създаде уникален

снимка. Сградата на двореца определя градоустройствената архитектурна и ландшафтна композиция на Богородицк. От пет чифта прозорци в централната му част, които гледат към река Уперта на левия й бряг, отдясно произлизат пет лъчеви улици, които са наречени в чест на императрицата и другите членове на кралското семейство: централният Екатерининская, разположена вдясно от нея - Павловская и Александровская, по имената на сина на царевич и най-големия внук на царицата, и павирания

1. Лихачов Д.С. Поезия на градините. Л., Наука, 1982. С. 9.

3. Измайлово, М., "Росреставрация", 1989. С. 472.

4. Регел А. Грациозно градинарство и артистични градини. SPb., 1896. С. 154-163.

5. Вергунов А.П., Горохов В.А. Руски градини и паркове. Москва, Наука, 1988, стр. 36.

вляво - Мариински и Константинов -ская, по имената на нейната снаха и втори внук. Вляво зад двореца се появи уникален парк.

Такава организация на пространството създава единен градоустройствен и дворцово-парков комплекс! Но най-важното е, че Богородицкият парк може да се нарече, без преувеличение, първият руски национален парк, който по нищо не отстъпва на най-добрите паркове на европейските ландшафтни майстори.

9. Кучарианс Д.А. Иван Старов. Л., 1982.

10. Бердишев А.П. Андрей Тимофеевич Болотов. М., Агропромиздат, 1988.

11. Богородицк / Авторският колектив под общата редакция на А. Н. Проненков. Тула., Изд. Къща "Пересвет", 2002. С. 15-22.


Национални паркове на Великобритания

Великобритания отдавна е известна със своите колоритни природни пейзажи - на юг - долини, планини, езера, на север - склонове на хедър, гъсти гори и сладководни водни тела, които също се наричат ​​издънки (Лох Нес, Лох Ломонд и др. .). Не е изненадващо, че на територията на страната са организирани толкова много национални паркове.Всеки от парковете е интересен по свой начин и е чудесна алтернатива за отдих извън града. Независимо дали сте в Лондон, Глазгоу или Единбург, отделете един ден, за да разгледате уникалната природа на Великобритания, здрава и величествена, жизнена и разнообразна. В нашата селекция сме събрали 6 от най-забележителните национални паркове във Великобритания. Нашият преглед ще ви разкаже за уникалните красоти на всеки от тях, освен това, както винаги, не забравяме за практическата част и ще ви разкажем за това как да стигнем до там, колко време ще отнеме и за организационните проблеми в парковете себе си.


Гледай видеото: Прогулки по Японии. Часть 12. Сады и парки Японии.